Actualités du monde du piano sur internet

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10/10/2011

Padre Antonio Soler
(1729-1783)
Fandango et sonates
Marcela Roggeri, piano
Après deux disques consacrés à des compositeurs de son pays natal, l'Argentine (voir ici), la pianiste Marcela Roggeri sort un disque consacré à Padre Antonio Soler, un compositeur et prêtre espagnol du 18ème siècle dont elle a trouvé la musique "ensorcellante".
Certains ont rapidement jugé que Antonio Soler était un "Scarlatti de petit pied" , il est vrai que sa musique s'en rapproche par certains aspects et qu'il fut d'ailleurs l'élève de Scarlatti compositeur italien(1685-1757) qui vécut 30 ans en Espagne . Comme ce compositeur il a publié nombreuses sonates (120) certes moins que les 550 de son maître, dont la plupart pour clavecin mais certaines probablement pour piano-forte puisque cet instrument existait déjà, quelques autres pour l'orgue.
Les sonates de Scarlatti sont en général à un seul mouvement de forme « suite » c'est-à-dire de forme binaire avec reprise, celles de Soler ont une structure plus variée. Joaquin Nin qui fut son premier éditeur moderne a déclaré : " Soler était loin d'agir en imitateur lorsqu'il répétait en bon espagnol des expressions espagnoles dont Scarlatti s'était servi pour corser son napolitain"... Antonio Soler aime en effet mettre en valeur des danses espagnoles ainsi son très beau Fandango que Marcela Roggeri a choisi d'associer à une sélection de sonates en est un exemple typique....cliquez ici pour lire la suite et écouter des extraits

A visiter : le site internet des Amis de la musique d'Alençon et de sa région, qui vient de mettre en ligne le programme de sa prochaine saison on remarquera que cette association normande a en fait des couleurs très bretonnes ;-))) notamment avec le très joli piano bleu mer de Romain Hervé , né à Rennes, pianiste et président de cette association, dans un nouveau spectacle « Dolmen Rhapsody » avec Ronan Baudry (saxophones soprano, ténor, baryton) et Romain Hervé (piano) Airs celtes, musiques de Bariller, Ladmirault, Ropartz, Debussy, Chauris, Menut, Voegelin... Projection de photos et vidéo de Michel Follorou.
"Entre airs traditionnels, musique classique et création, "Dolmen Rhapsody"est un Spectacle avant-gardiste et extraordinaire tant par la forme que le fond.
En parcourant les Oeuvres de deux générations de compositeurs bretons, ce spectacle vous mène au fil des légendes, des flots et des chants.
Tous ces éléments qui constituent la culture bretonne et celte depuis des siècles, ont inspiré de grands compositeurs : Bariller, Ladmirault, Ropartz, Debussy, Chauris, Menut, Voegelin...
Avec une mise en scène subtile de Olivier Prou, les lumières de Christophe Lecouflet et la projection inédite dans le piano d’images porteuses de rêve signée Michel Follorou, Ronan Baudry et Romain Hervé disposent d’un véritable écrin pour distiller leur merveilleuse « DOLMEN RHAPSODY »
Ne manquez pas ce concert interprété par deux musiciens qui ont sillonné le monde entier (Allemagne, Autiche, Belgique, Canada, Corée, Ecosse, Espagne, Hollande, Italie, Japon, Russie, Slovénie, Suisse, Singapour…) et qui sont salués pour leur approche, leur vision poétiques et novatrices de la musique. Une Coproduction « Bretagne Terre d’Artistes », Ville de GUINGAMP, Itinéraires-Bis, Taxila ; avec le soutien du conseil régional de Bretagne, de l’Adami et de la Spedidam"..
Autre pianiste né à Rennes : Vanessa Wagner donnera un concert le 12 mai 2012 , par contre c'est un quatuor de trompettes de musiciens tous normands, comme son nom ne l'indique pas : Quatuor de trompettes « Palinka », qui ouvrira la saison.....cliquez ici
Pas de vidéo de Romain Hervé et Romain Baudry aussi à voir
Robert Bariller - Rapsodie Bretonne -
30th Aug 2010, Fuzhou, China
Hanchao JIANG Recital of Classical Saxophone
Youzhi PING Piano

Communiqué :
Alexandre Tharaud et Frédéric Vaysse-Knitter seront au Concertgebouw d'Amsterdam le 5 novembre prochain à 20h15 dans un programme consacré à Erik Satie.
Première partie Alexandre Tharaud : pièces pour piano solo
Deuxième partie : pièces pour piano à quatre mains.
Le 15 novembre 2011 à la Maison de la Culture de Clermont Ferrand, salle Jean Cocteau à 20h30 Frédéric Vaysse-Knitter avec l'orchestre de Chambre d'Auvergne sous la direction d'Arie van Beek dans la petite symphonie concertante de Franck Martin pour piano, clavecin et harpes

"Le 25e festival Jazz sur son 31 a fêté hier après-midi un autre bel anniversaire, celui de Chucho Valdés, 70 ans. Le pianiste cubain est apparu sur scène, accueilli par un « Happy birthday » entonné notamment par deux de ses petits-enfants, un peu perdus sur le plateau d'Odyssud. Le musicien a de qui tenir : son père, Bebo Valdés a 93 ans. Il joue aussi du piano et s'est offert un beau duo discographique avec Chucho l'an dernier"...cliquez ici pour lire la suite
A voir JAZZ SUR SON 31/ 8 OCTOBRE 2011 Chucho Valdés & Afro cuban messengers

et
Il toujours au sujet de Jazz sur son 31, en était question dans l'actualité du 7 octobre 2011, à voir une vidéo

Communiqué des Concerts d'Esther
Après l'accueil merveilleux réservé au premier concert de la saison, j'ai l'immense plaisir de vous présenter pour ce deuxième concert, le samedi 22 octobre à 20H à l'Eglise Ecossaise de Paris (The Scots Kirk Paris), 17 rue Bayard, dans le 8ème arrondissement, tout près des Champs-Elysées, le DUO HUMORESQUE, Clara Zaoui (violoncelle) et Xénia MALIAREVITCH (piano) dans un programme aussi riche et beau que varié mêlant le violoncelle seul (Bach), le piano seul (Scarlatti) ainsi que les sonates pour violoncelle & piano de Beethoven et Mendelssohn nous feront entendre leur merveilleuse complicité.
A noter que le Duo Humoresque a reçu en 2009 le Prix ProMusicis et en 2010 le Prix de la Fondation Charles Oulmont.
Ce concert sera aussi l'occasion de vous faire découvrir en début de programme la toute jeune mais si talentueuse pianiste, Juliette Journaux (15 ans), d'une sensibilité et maturité étonnantes....
Pour les réservations:
www.concertsdesther.fr et bien sûr, le jour du concert à partir de 19H15.PS: apéritif/rencontre (et gâteau au chocolat) après le concert!!
Pas de vidéos du duo humoresque mais nombreux extraits en écoute sur son site internet ...cliquez ici
A voir Juliette Journaux (13 ans) - Chopin - Trois Mazurkas op 59

l'aventure de la Fabrica' sonc ontinue avec un partenariat peu commun voire inédit, entre cette association et une scène nationale, le Théâtre 71 de Malakoff, ainsi jeudi , invité de dernière minute le pianiste Sébastien Paindestre y donnera un concert.
Visitez le site internet de la fabrica'son...cliquez ici
A voir Sébastien Paindestre au piano, Jean Claude Oleksiak à la contrebasse et Anne Paceo à la batterie..

A voir :Improvisation CDXXXVIII Emile Naoumoff

Piano/voix etc...
à voir un concert très original, où le piano n'occupe d'ailleurs pas une place prépondérante...rien de lyrique dans cette oeuvre... mais bon les amateurs de performance de belles voix pourront peut-être apprécier cette oeuvre qui tient plus d'un chant de sirène quoiqu'il n'est pas certain qu'il séduise tous ses auditeurs à en lire une critique paru sur le Monde (plus bas) et à vrai dire pour ce qui me concerne aussi .. mais bon il faut savoir ce qui existe et peut-être aimerez-vous ?... . : chef-d’œuvre fondateur de la musique de ce dernier demi-siècle, Pli selon pli réaffirme, s’il en était besoin, l’étroite filiation qui lie l’œuvre de Stéphane Mallarmé et la musique française. Après Debussy, Ravel et quelques autres, c’est au tour de Pierre Boulez — alors à la pointe de l’avant-garde de la musique européenne — de s’emparer du verbe éclaté et ambitieux du grand symboliste. Écrit entre 1957 et 1962, Pli selon pli se compose de cinq mouvements dont les trois centraux s’intitulent « Improvisation » — ce qui peut étonner quand on sait la précision minutieuse de la notation boulezienne, mais qui se comprend dès l’instant qu’on y pose une oreille.
Alors que Pierre Boulez publie un nouvel enregistrement des concertos de Liszt avec Daniel Barenboïm au piano, c'est un moment précieux que de voir cette œuvre rare avec son compositeur à la baguette. Pierre Boulez dirige l'Ensemble Intercontemporain à la Salle Pleyel avec le Lucerne Festival Academy Ensemble et Barbara Hannigan, soprano
Lire avant ...
"Gratin d'enfer Salle Pleyel ce 27 septembre : Pierre Boulez dirige Pli selon pli, son cycle pour soprano et ensemble instrumental, devant une salle pleine, dans le cadre du toujours chic Festival d'automne. Quand le compositeur joue sa musique, le monde afflue ; quand d'autres s'y collent, le succès est moindre. Mais, s'il y a de nombreux invités, le public est très mélangé et, signe encourageant, comprend pas mal de jeunes auditeurs, venus pour la découverte de cette musique ou pour soutenir leurs jeunes camarades de la Lucerne Academy, chaperonnés par les vétérans de l'Ensemble intercontemporain."...cliquez ici pour lire la suite (Le Monde)

et à propos de musique contemporaine
à voir un reportage sur culture box Musica 2011, bilan du principal festival de musique contemporaine

et toujours sur culture box
Duchable et Carré se répondent pour rendre hommage à Franz Liszt

autre piano/voix rès différent du précédent...
"La vingt-quatrième édition des Musicales a lieu cette année du 12 au 14 octobre. Quatre soirées sont programmées au théâtre municipal. C'est Jacques Higelin qui ouvrira le bal, un artiste « qui continue de nous faire vibrer »comme l'indique Nicole Santini, présidente du festival."...cliquez ici pour en savoir plus
A voir Jacques Higelin Tête en l'air avec Arthur et Izia Hgelin

Pensez à regarder la "petite télévision" de pianobleu.com régulièrement mise à jour, avec nombreuses videos en lien ou non avec l'actualité, au hasard de mes rencontres...cliquez ici  

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Disques / Livres / DVD sélectionnés en événement "du moment

Nikki Yanofsky
Live in Montreal
DVD
Vous aimez le jazz vocal.. voici un DVD de la jeune chanteuse Nikki Yanofsky qui sort le 10 octobre 2011 à ne pas manquer simultanément son disque paru l'année dernière est ré-édité avec deux nouveaux titres en bonus  ! Nikki Yanofsky donnera plusieurs concerts en France d'ici la fin octobre dont le 26 octobre à l'Olympia de Paris .
Le DVD sorti dès 2010 aux États-Unis s’y est placé dans le palmarès Top 5 des DVD de jazz sur Amazon. Parmi ses musiciens on remarquera notamment le pianiste John Sadowy . Quant au disque tout juste un an après vous avoir présenté la jeune canadienne de 17 ans Nikki Yanofsky, révélation jazz de cette année, le label Decca sort une nouvelle version de l'album qui a fait son succès, "Nikki", avec 2 titres bonus dont un enregistré en français exclusivement pour nous !
Annoncée comme la nouvelle Ella Fitzgerald, Nikki Yanofsky a également conquis le public sur scène. En septembre 2010, Nikki Yanofsky a fait sa première apparition à Paris, au club de jazz intime le Duc Des Lombards. Plus tard au cours de ce même mois, l’album Nikki a été lancé en France où il s’est hissé à la première place du palmarès de jazz français! Nikki a pris son envol avec un spectacle au New Morning de Paris, ainsi qu’une apparition à deux émissions télévisées populaires : Vivement Dimanche et Champs-Élysées.
Nikki Yanofsky a signé un accord pour un concert à La Cigale (1 200 places) mais les billets se sont envolés tellement rapidement qu’un deuxième spectacle a été annoncé : un concert à l’automne au fameux Olympia de Paris le mercredi 26 octobre prochain, elle sera à l’affiche de cette salle de 2 500 places reconnue comme l’une des meilleures salles de concert au monde. Auparavant elle sera le vendredi 14 octobre au festival jazz sur son 31 à Toulouse et donnera d'autres concerts en France : Bordeaux, Nantes... cliquez ici pour en savoir plus et voir plusieurs vidéos

Schumann (1810-1856)
Fantasiestücke op.12
Arabesque op.18
Kreisleriana op.16
Vittorio Forte, piano
Interrogé sur son répertoire de prédilection en 2009, lors de la sortie de son premier disque d'oeuvres de Clementi, Vittorio Forte avait déjà fait part de son "amour profond" pour Schumann aux côtés d'autres compositeurs. Après ce premier succès discographique le label Lyrinx a offert au jeune pianiste de nouveau la possibilité d'enregistrer un disque et il a choisi le compositeur allemand il est vrai un peu oublié face à Chopin lors de leur bicentenaire de naissance en 2010 mais année au cours de laquelle Vittorio Forte a eu cependant l'occasion de jouer nombreuses fois les oeuvres de ce disque qui datent toutes trois de la fin de la période pendant laquelle Schumann a exclusivement composé pour le piano(1829-1839). Comme dans la plupart de ses oeuvres Schumann y trouve son inspiration dans la littérature ainsi dans Fantasiest&uum l;cke, recueil où la nuit est omniprésente, la cinquième pièce que vous pourrez écouter plus bas dans cette page "In der Narcht " traduit l'histoire tragique du couple d'amoureux Héro et Léandre tirée de la mythologie grecque (Héro guettant avec une lampe sur le rivage Léandre qui la nuit lutte contre les flots pour la rejoindre. Robert Schumann de son aveu, s'identifiait à Léandre par ces difficultés à atteindre l'inaccessible Clara). Le titre de Fantasiestücke étant lui-même emprunté à Hoffman, poète allemand qui a également inspiré Schumann dans ses "Kreisleriana" écrites l'année suivante où l'on retrouve tous les accents du romantisme allemand...cliquez ici pour lire la suite et écouter l'extrait  

 

 

Disques / Livres / DVD

Inside
Malcom Braff, piano
Lucas Koenig, batterie
Reggie Washington , basse électrique
Aurélie Emery, voix (invitée)
Si le précédent disque du moment débutait par la sonate "Aurore" de Beethoven ce nouveau disque de Malcolm Braff lui se termine par une autre jolie "Aurore" ("Dawn" en anglais) composée par lui et qu'il joue exceptionnellement seul au piano la plupart des morceaux de ce disque étant en trio hormis également "Tied to Tide".
Malcolm Braff, que l'on avait pu découvrir en 2007 à l'occasion de la sortie de son disque Yele signe encore presque toutes les compositions de cet album hormis deux titres l'un de Prince : "Sexy M. F." d'inspiration funk dont Malcolm Braff et ses deux nouveaux partenaires Lucas Koenig à la batterie Reggie Washington à la basse électrique donne une version instrumentale, la chanteuse invitée Aurélie Emery n'interprétant sur ce disque que la chanson dont elle a écrit le texte : "Crimson Waves" et ne chantant donc pas non plus sur l'autre titre standard qui revient souvent en ce moment dans diverses formations jazz : "Berimbau"dont le trio offre une version relativement "sage" ce qui est un peu surprenant car dans nombreux autres titres de ce disque l'on retrouve le rythme particulièrement dansant voire parfois prenant que Malcolm Braff aime utiliser mais il est vrai qu'il apprécie tout autant le calme tant que la paix intérieure qui, avait-il expliqué dans son interview, le rendent davantage disponible à l'instant et aux propositions des musiciens avec lesquels il improvise, et il serait d'ailleurs en fait plus juste de parler d'improvisations que de compositions selon lui....cliquez ici pour lire la suite et voir une vidéo

Odyssey
Frédéric D'ORIA-NICOLAS piano
Dans son nouvel album "Odyssey" le pianiste Frédéric D'Oria-Nicolas invite les auditeurs à un voyage fantastique qui aborde tous les grands thèmes du romantisme – la nature, la lumière, la mort, l’amour, le rêve - et est construit autour de Liszt et deux de ces principaux inspirateurs : Beethoven et Wagner. Dans cet objectif, le pianiste a mis en oeuvre de grands moyens afin que ce voyage se déroule dans les meilleurs conditions : - un programme longuement réfléchi débutant par une "Aurore" c'est en effet le second titre donné à la sonate n°21 de Beethoven, dite aussi " Waldstein" du nom de son dédicataire, dont le splendide rondo qui laisse imaginer un éveil progressif est peut-être à l'origine du second titre de cette sonate qui elle-même débute cependant par un premier mouvement allegro dont les premiers accords répétitifs demanderaient plutôt à se réveiller illico presto, peut-être pour faire ses valises et partir en voyage... Et son programme se terminant en douceur avec l'adagio de Bach BWV 564 revu par Busoni. Entre temps il nous transporte dans la "Vallée d'Obermann", par la plus vaste pièce(près de 15 minutes) du premier recueil "Suisse" des années de pèlerinage écrites par Liszt , issue en fait d'un recueil qu'il avait titré des années auparavant "l'album d'un voyageur" et préfacée d'une phrase de Senancourt : "Que veux-je, qui suis-je, que demander à la nature ?"..vaste questionnement de caractère effectivement romantique. Elle est suivi d'une transcription par Liszt d'un opéra de Wagner également très romantique dont l'action se situe près d'Eisenach au début du treizième siècle... cliquez ici pour lire la suite, écouter un extrait et voir une vidéo

RICARDO VINES (1875-1943)
Un pèlerin de l'absolu
Mildred Clary
avec l'aimable collaboration de
Nina Gubish-Viñes
Il a déjà été signalé sur pianobleu.com nombreuses biographies publiées par les éditions Actes Sud, celles-ci sont le plus souvent synthétiques, dans un format "poche", et traite d'un compositeur sous un angle déterminé. Il en est autrement de ce beau et grand livre, qui parait chez le même éditeur, consacré au pianiste à la double culture espagnol et française Ricardo Viñes.
Pianiste en fait bien moins connu que les compositeurs qui ont déjà fait l'objet des biographies mentionnées, si ce n'est que Ricardo Viñes a pu être parfois évoqué en tant que créateur et dédicataire d'oeuvres de Debussy ou Ravel, ou son nom cité à l'occasion du concours international de piano qui a lieu dans sa ville natale Lleida(Lérida) depuis 1995. Ricardo Viñes est peu connu et pourtant considéré comme l'un des premiers pianistes modernes peut-on lire sur la quatrième de couverture, certes on peut se demander si ce terme de "moderne"conviendrait totalement à Ricardo Viñes lui-même ne serait-ce qu'à lire le début d'une de ses réponses au ton humoristique qu'il a donné à une question sur l'évolution de la musique et de l'écriture pianistique moderne : "Il est depuis si longtemps question de musique moderne, que lorsqu'on en reparle encore je songe involontairement à la fameuse phrase du feuilleton "Nous autres hommes du moyen âge[...] car à quel moment ou à partir de quel auteur le répertoire pianisitque cesse-t-il d'être classique chrysalide pour se muer en moderne papillon"...etc..." mais il est certainement un pianiste hors norme et précurseur à son époque, par ses recherches sur la variété des sonorités dans l'interprétation notamment par une utilisation différente des pédales ! ..cliquez ici pour lire la suite et voir deux vidéos

Franz Liszt( 1811-1886)
Lise de la Salle, piano
Depuis sa sortie (fin août) vous aviez sans doute déjà pu découvrir dans la page sur la pianiste Lise de la Salle des extraits et la vidéo présentant son nouveau disque qu'elle consacre cette fois à Liszt. C'est un compositeur dont elle a déjà enregistré des oeuvres sur deux de ces précédents disques, l'un avec son premier concerto face à deux autres premiers concertos d'autres compositeurs (Chostakovith et Prokofiev), et l'autre couplé avec Bach, comportant notamment des transcriptions.  
Comme vous pourrez le voir par la liste des oeuvres de ce nouveau disque, Lise de la Salle a de nouveau choisi d'incorporer dans son programme, quatre transcriptions de Liszt, chacune de différents compositeurs : Mozart, Schumann, Schubert et Wagner, des oeuvres qui témoignent des qualités de transcripteur de Liszt dans des sources d'inspiration très variées, mais aussi de la générosité de Liszt mise au service d'une émotion nourrie de tendresse et fragilité, qualités que Lise de la Salle tient pour plus essentielles que la virtuosité plus réputée du compositeur/pianiste, ainsi en fait-elle part à l'occasion d'un nouvel échange à l'occasion de la sortie de ce disque.
La virtuosité est cependant aussi très présente dans ce disque...cliquez ici pour lire la suite, écouter des extraits et voir une vidéo

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Paul Juon(1872-1940)
Dancing Rythms
Tanzrythmen
Juon Project "The Duet"
Agnès Dubois Chauvet, piano
Igor Kraevsky, piano
Si vous aimez partager le plaisir de jouer ou écouter du piano à deux sur un même piano voici un disque qui vous permettra de découvrir un répertoire pour piano à quatre mains que vous ne connaissez probablement pas et par la même occasion un compositeur à la double nationalité russe et suisse auquel cependant Serge Rachmaninov, camarade d'étude de celui-ci, décema le titre à la fois honorifique et ambigu de .."Brahms russe", alors qu'en fait celui -ci a une double appartenance nationale explique Laurent Klopfenstein, professeur du conservatoire de Lausanne. Ce dernier commente notamment que la place de Paul Juon se révèle singuliere, dans la mesure où il a choisi de rester romantique jusqu'en 1940, précisant "certes toutes ces pièces ne sont pas faites pour aboutir à une salle de concert, mais plutôt dans un salon ou elles apportent dans le quotidien des suggestions, une atmosphère, un souffle de poésie. De toute évidence elles répondent à l'attente d'un public"... peut-être vous donc ; ainsi pourrez vous déjà en juger par les six extraits à écouter plus bas dans cette page qui permettent aussi de mesurer l'évolution de son style. Créé en 2009, au sein de l'ensemble Juon Project destiné à défendre l'œuvre du compositeur russo-suisse Paul Juon, Juon Project, the Duet est formé par la pianiste française Agnès Dubois-Chauvet et le pianiste américano-russe Igor Kraèvsky...cliquez ici pour lire la suite et écouter plusieurs extraits

Mélanie Dahan Latine
La chanteuse Mélanie Dahan donne une jolie suite à son premier album paru en 2008 (« La Princesse et les Croque-notes ») et toujours accompagnée du pianiste Giovanni Mirabassi, réputé pour ses exceptionnelles qualités de mélodiste que l'on peut encore largement apprécier dans ce disque. Entourée également d'un autre complice de son premier disque : le contrebassiste Marc-Michel Le Bévillon, et un batteur cubain : Lukmil Perez, Mélanie Dahan réalise ici un souhait : enregistrer la moitié du disque avec un quatuor à cordes : le Storycordes et continue avec cette nouvelle formation à créer des passerelles entre la chanson française et le jazz et nous embarque dans un programme plus métissé, aux sonorités latines comme l'indique le titre de ce nouvel album.
La chanteuse nous invite à voyager en fait alternativement entre la France et l'amérique latine avec sept titres français de Clerc, Brel, Nougaro, Ferré, Trénet, Leforestier, Legrand) auquels répondent cinq titres brésiliens ou argentins...cliquez ici pour lire la suite, voir trois vidéos et écouter des extraits

Parhélie
Jean kapsa piano
Antoine Reininger contrebasse 
Maxime Fleau batterie
Il est de plus en plus fréquent de rencontrer des formations de jazz sans leader désigné, ce qui s'explique tout à fait dans ce milieu où l'improvisation tient une place primordiale, cependant, pour les amateurs de piano, et sans ôter quelque mérite que ce soit aux deux autres musiciens, il est intéressant de savoir que c'est le pianiste Jean Kapsa qui signe ici six des dix compositions, trois autres étant du contrebassiste Antoine Reininger, dont l'une "Hypnose" débute par un solo au... piano très prenant (à écouter plus bas dans un clip), enfin une seule mais particulièrement réussie par sa rythmique également très prenante : "risée" est signée par le batteur Maxime Fleau. Une somme de compositions toutes originales donc pour ce bel album à l'image floue bleutée dont le titre Parhélie, explique Jean Kapsa dans l'entretien ci-dessous, est : "une sorte de métaphore visuelle de ce trio et de la façon dont nous concevons notre musique. Le soleil, cette "Sphère" se divisant en trois soleils pour les trois musiciens. Le halo solaire pourrait être la bulle dans laquelle nous invitons les gens à nous rejoindre le temps d'un disque ou d'un concert. La difficulté d'observer directement le phénomène sans être ébloui correspond à la part de mystère de notre musique, à la fois éclatante et floue."...cliquez ici pour lire la suite , voir une vidéo et écouter des extraits

Debussy (1862-1918)
Estampes
...d'un cahier d'esquisses
Masques
L'Isle Joyeuse
Images (première et deuxième séries)
Philippe Bianconi, piano
Lors d'un précédent entretien Philippe Bianconi confiait : "J'ai toujours beaucoup aimé Debussy, sans toujours bien le comprendre, mais plus j'avance et plus je vois en lui un des plus grands génies de l'histoire de la musique." aussi est-il logique de le retrouver cette fois dans un disque consacré à ce compositeur qu'il a choisi d'enregistrer après l'intégrale d'un autre compositeur français qui lui tient aussi beaucoup à coeur : Ravel.
Philippe Bianconi présente ici un programme d'oeuvres que Debussy composa d'ailleurs à une époque similaire à celle où Ravel a écrit une grande partie de ses oeuvres pour piano les plus marquantes, puisque ce programme regroupe des oeuvres produites sur quatre années essentielles pour la production pianistique de Debussy : de 1903 à 1907.
Ces oeuvres furent aussi très appréciées de Ravel ainsi c'est lui-même qui assura la création de "...d'un cahier d'esquisses" le 20 avril 1910 à l'occasion du concert inaugural de la Société de musique indépendante, Salle Gaveau. Cette très belle pièce que vous pourrez écouter plus bas dans cette page inaugurait aussi dans la production pianistique de Debussy l'écriture sur trois portées. Sachant que les images que chacun peut... imaginer dans cette pièce sont source , comme souvent dans la musique de Debussy, de discussion contradictoires (certains musicologues font un rapprochement avec des Habaneras de la même époque , d'autres trouvent qu'il traduit plutôt dans cette pièce l'air du large et la pulsation marine... libre à vous bien sûr d'y voir ce que vous voudrez mais par contre ne vous échappera certainement pas le talent du pianiste Philippe Bianconi à maintenir captivé lors de cette écoute, bien que cette pièce ait un caractère improvisé et soit aussi très libre. En effet son interprétation offre avec subtilité tous les frémissements et vibrations de cette musique.
Philippe Bianconi a bien voulu répondre à nombreuses questions au sujet de ce disque...cliquez ici pour lire la suite et écouter l'extrait

A tribute to Bach
Mendelssohn- Liszt -Franck
Célimène Daudet, piano
Bach constitue souvent le "pain quotidien" des pianistes, et c'est d'ailleurs comme tel que la pianiste Célimène Daudet, lauréate de plusieurs concours internationaux, l'a découvert dans son enfance, relatant qu'elle l'a abandonné quelques années avant d'y revenir grâce à d'autres compositeurs : Franck, Mendelssohn, Busoni et ses transcriptions de Bach.
Dans son premier disque, qui vient de paraître chez le label Arion, et dont le programme s'est imposé à elle, Célimène Daudet raconte son propre cheminement vers Bach, grâce à certains de ses héritiers romantiques qui lui ont ouvert la voie…Une histoire musicale dont l'introduction : une transcription d'un choral de Bach par Busoni à la mélodie sereine et sonorité imposante, proche de l'orgue, nous impose à nous auditeurs le silence et l'écoute...
Avec le prélude de Mendelssohn qui suit, impossible de s'échapper du flot d'arpèges en triple croches, véritable torrent de musique, houle mouvante donnant place dans la fugue à une vague ascendante conduisant à renfort d'accélérations et d'un choral qui s'y cache (non annoncé dans le titre) jusqu'aux plus belles lumières. [...]
Ce programme qui s'est imposé à elle, s'impose aussi à l'auditeur de façon naturelle, par un jeu sans artifice, chantant et aux belles sonorités, admirablement réfléchi bien que conduit par l'instinct avant tout. Célimène Daudet nous offre un récit que l'on a envie d'écouter de nombreuses fois car il est tout simplement beau... Oui magique comme il l'est déclaré dans un amusant clip sans son d'annonce de ce disque. Magique comme cette photo( à voir dans la page sur le disque) au ciel magnifiquement coloré, prise hier soir par ma fenêtre, sans filtre ni flash ni trucage, mais juste après avoir ré-écouté ce disque : une inattendue lumière étoilée apparaît sur une maison peut-être en raison du temps de pose prolongé à cause de l'obscurité... ?
Célimène Daudet a bien voulu répondre à plusieurs questions au sujet de ce disque en complément à celles sur son parcours...cliquez ici pour lire l'article entier, écouter un extrait et voir une vidéo.

Ca vient de sortir
ou cela va sortir !

Ré-édition
nouveau label
Liszt
Guillaume Coppola

Voyage en France
Alexandre Tharaud

Tori Amos

Berg, Wagner et Scriabine ,Liszt
Pierre Laurent Aimard

Avec un extrait
Georges Enesco
Sonates op.26 n°1 et 2
pour violoncelle et piano
Alexandre Dmitriev, violoncelle
Alexandre Paley, piano

Brad Mehldau
Kevin Hays
"Modern Music"

avec une vidéo
Love songs
compialtion jazz

Les métamorphoses
Nicolas Fraissinet

Tribute to Dino Lipatti
Paul Badura-skoda

Avec une vidéo

Sirène
Anna Prohaska, soprane
Eric Schneider, pianiste

Avec un extrait
à écouter
Concertos 2,3 et 4
Louis Ferdinand Herold
Jean Frédéric Neuburger, piano
Sinfonia Varsovia sous la direction de Hervé Niquet
et
bientôt

Liszt, Debussy Barraqué
Jean-Frédéric Neuburger

Verbier Festival
Adam Laloum

Trio Camara
Fernando MARTINS : Piano
Edson LOBO : Basse
Nelson SERRA : Batterie

Astor Piazzola
Marcela Roggeri,
Magali Léger

Marcela Roggeri, Florent Héau
Calros Guastavino

David Kadouch, piano
quatuor féminin Ardeo
concerto Sans Orchestre Op.14 - Quintette Avec Piano Op.44
Robert Schumann

Miossec
Chansons ordinaires

Renaud CAPUÇON, Gérard CAUSSÉ, Gautier CAPUÇON, Michel DALBERTO, Quatuor EBENE et Nicholas ANGELICH.

Aldo Romano
Inner Smile
avec
Baptiste Trotignon
au piano

J'apprends le piano
Alexandre Tharaud

INSPIRATION
RACHMANINOV . CHOPIN
MACIEJ PIKULSKI, piano

Jean Sébastien Bach
Concertos pour piano
Alexandre Tharaud, piano
Violons du Roy
Direction Bernard Labadie

Cédric Tiberghien et Alina Ibragimova Maurice Ravel (1875-1937) Complete music for violin & piano

Felix Mendelssohn Bartholdy
( 1809-1847)
Concerto pour piano
en la mineur MWV02
Double concerto pour piano et violon
en ré mineur MWV04
Kristian Bezuidenhout, Pianoforte
Freiburger Barockorchester, Ensemble de chambre
Gottfried von der Goltz, Violon et Direction

Franck debussy Poulenc
Claire Désert, piano
Anne Gastinel, violoncelle

liszt my hero
Lang Lang

Glenn Gould
coffret de 10 DVD

" FOR A WHILE "
Best off du pianiste Baptiste Trotignon,

Valses de chopin
Stephen Hough

Trios piano Schumann
Leif Ove Andsnes
Christian Tetslaff
Tanja Tetslaff

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