Les actualités
sont mises à jour régulièrement ... n'hésitez
pas à revenir et pensez à "rafraîchir"
votre écran suivant votre navigateur internet et regardez
bien toutes la page car les nouvelles actualités ne sont pas
mises forcément au début mais n'importe où dans
la page !
17/01/2012
DANIIL
TRIFONOV plays FREDERIC CHOPIN PIANO Rondo “a la Mazur” in F major op.5
Grande Valse Brillante in E flat major op.18
Etude in F major op. 10 n. 8
Andante Spianato et Grande Polonaise Brillante op.22
Mazurka n.33 in B major op. 56 n.1
Mazurka n.34 in C major op. 56 n.2
Mazurka n.35 in C minor op. 56 n.3
Sonata n.3 in B minor op.58 Le pianiste russe Daniil
Trifonov est surtout connu des mélomanes français
depuis sa prestation au concours Chopin de Varsovie en octobre 2010,
concours qui pouvait être suivi sur internet dans le monde entier
et au cours duquel le talent de ce pianiste qui s'est montré
au grand jour du public a largement été apprécié,
et cela même s'il n'a pas eu alors le premier prix qu'il aurait
tout aussi bien pu obtenir puisque les résultats du concours
ont été d'ailleurs contestés (cela est fréquent...
ainsi Martha Argerich quitta il y a quelques années le jury de
ce même concours désapprouvant l'élimination d'Ivo
Pogorelich, mais cette fois elle y resta et mais dans une interview
du Financial Times( plus récemment en juillet 2011) elle a indiqué
: "La nuit dernière, je l'ai écouté encore
une fois sur YouTube - il a tout et plus encore. Qu'est-ce qu'il fait
avec ses mains est techniquement incroyable. C'est aussi sa touche -
il a tendresse et aussi l'élément démoniaque. Je
n'ai jamais entendu quelque chose comme ça. "...effectivement
il a tout cela ! Daniil Trifonov a quand même eu le troisième
prix lors du Concours Chopin de Varsovie ce qui est déjà
fort bien, mais sans doute pouvait-il déjà espérer
mieux, de toutes façons il a par la suite largement fait ses
preuves en obtenant d'autres premiers prix de concours tout aussi prestigieux
( Concours Rubinstein, Tchaikovsky) et également diffusés
sur internet où chacun a pu encore mesurer son incontestable
talent.
Un talent en fait déjà connu par une minorité auparavant
ainsi on peut lire sur le livret de ce nouveau disque Chopin publié
par le label Decca qui sort ces jours-ci en France mais est déjà
paru il y a plusieurs mois en Italie, pays où il a été
enregistré, que déjà "le printemps 2010
avait déjà commencé à mettre Daniil Trifonov
en lumière et à susciter l'intérêt de la
critique vis à vis de cet "astre naissant" de l'art
international du piano. L'excellent résultat du récital
tenu en mai 2010 au Teatro La Fenice de Venise ( avec un programme entièrement
consacré à Chopin et Scriabine) dont ce disque est le
témoignage (le disque comprend également le concert tenu
au Fazioli concert hall de Sacile)." ...cliquez
icipour lire la suite, écouter des extraits et voir plusieurs
vidéos
on peut lire une biographie de Julien Guénebaut...ici
Pïano et violon encore .... violons même
à découvrir dans cette nouvelle vidéo du label
Analekta
Angèle Dubeau & La Pietà - Silence, on joue! (A Time
for Us)
présentation du label Angèle Dubeau dévoile ses coups de cœurs de la
musique de films avec Silence, on joue! Retrouvez des interprétations
exceptionnelles de grandes œuvres pour le cinéma tirées
de films tels que Mémoires d'une geisha, Cinéma Paradiso,
Roméo et Juliette, Le Seigneur des anneaux et Modern Times. Un
album chargé d'émotions. "Mon rapport à ces musiques n'est pas celui emprunté
par les compositeurs, qui ont créé des émotions
qui collent à des images, à une réalité
imaginée pour le cinéma. Je me suis plutôt inspirée
de la musique pure, ignorant les images véhiculées, la
portant ailleurs, afin de recréer mon propre univers musical.
Les sentiments qui m'animent quand je joue ces œuvres partent de
la musique et mon approche a été en tout point comparable
à celle que je privilégie quand je travaille mon répertoire.
Voilà pourquoi des œuvres, d'abord fonctionnelles, outrepassent
leur rôle en défiant le temps et, en sortant de leur cadre,
deviennent des chefs-d'œuvre." - Angèle Dubeau
A noter que la pianiste de l'ensemble La pieta est Rosalie Asselin et
a fait ses études au Conservatoire de musique de Montréal
et autre vidéo Angèle Dubeau - Beauty and the Beast
pour en savoir plus sur Angélèe Dubeau et la Pieta...cliquez
ici
Communiqué du ministère de la culture
et communication
La mission de réflexion sur les méthodes d’apprentissage
et de transmission de la musique présidée par Monsieur
Didier Lockwood a rendu son rapport au Ministre de la Culture et de
la Communication, accessible sur le site internet du ministère.
Ont participé à ces travaux Claire Gibault, Bruno Mantovani,
Jean-Claude Casadesus, David Grimal, Marie-Claude Segard, Andy Emler,
Michel Jonasz, Manu Katché, Jean-Claude Perrot, Jean-Miguel Pire
et Vincent Maestracci. Cette mission s’est appuyée sur l’audition
de nombreux acteurs de la vie musicale, de représentants de l’enseignement
spécialisé, des collectivités territoriales, des
parents d’élèves.
Elle était chargée de réfléchir sur la diversification
du public des conservatoires, par des approches pédagogiques
fondées sur le décloisonnement des esthétiques,
la valorisation de l’écoute et le développement des
pratiques collectives.
Le ministre se rendra, à l’occasion de la diffusion de ce
rapport, lundi 16 janvier en Seine et Marne, à Melun, puis à
Dammarie les Lys pour y visiter le Centre des musiques Didier Lockwood.
Pour télécharger le Rapport de M. Didier Lockwood :
Mission de réflexion sur la démocratisation de l'enseignement
de la musique...cliquez
ici
et à paropos de Didier Lockwood, certes violoniste
( il est beaucoup question de violon aujourd'hui....)
voici justement l'annonce d'un concert auquel il participera mais pour
ce qui concerne le piano ...Sébastien
Lovato y participera aussi : ce soir même au New morning à
Paris
HOMMAGE À FATON CAHEN
Fusion, Jazz
François Cahen, dit « Faton Cahen », né le
24 juillet 1944 à Coulommiers (Seine-et-Marne) et mort le 13
juillet 2011 à Ivry-sur-Seine1, est un pianiste français
de jazz.
Il a participé à Magma, le célèbre groupe
des années 1970 qui a bousculé nombre de conventions musicales,
avant de former Zao puis de mener une carrière profilique en
solo et en formations diverses. Il a également écrit plusieurs
musiques de film pour Philippe Garrel.
DIDIER LOCKWOOD (Violon)
DIDIER MALHERBE (Flûte,Saxophone)
CHRISTIAN VANDER (Batterie)
STELLA VANDER (Voix)
YOCHK'O SEFFER (Saxophone)
FRANÇOIS CAUSSE (Batterie,Percussions)
GÉRARD PRÉVOST (Basse)
JEAN-MY TRUONG (Batterie)
DEBORA SEFFER (Violon)
BENOÎT MŒRLEN (Vibraphone)
SÉBASTIEN LOVATO (Piano)
NICOLAS AURIAULT (Trompette)
LÉONARD LE CLOAREC (Saxophone)
PETTERI PARVIAINEN (Basse)
Les amis de Faton Cahen lui rendent hommage au New Morning. Parmi eux,
Christian Vander (Magma), Didier Lockwood, Yochk'o Seffer (ZAO), Didier
Malherbe (Faton Bloom) et Amalgama, le dernier groupe de Faton. http://fatoncahen.com
A voir François Faton CAHEN (p), Petteri PARVIAINEN (b), Léonard
LE CLOAREC (sax), François CAUSSE (dms, perc), Didier MALHERBE
Ex-membre du groupe Magma et cofondateur du groupe Zao, Faton Cahen
est une légende vivante du jazz français. Il partage avec
ses musiciens la même énergie communicative, le même
sens du rythme. Complicité et chaleur émanent de cette
symphonie haute en couleurs. Cette effervescence mélodique et
rythmique transcende lauditeur qui perçoit à chaque note
le plaisir quont les musiciens de jouer ensemble, de donner naissance
à une musique riche, inventive et festive.
Internationalement reconnu, le pianiste Faton Cahen a joué aux
côtés de Christian Vander, Manu Katché, Didier Lockwood,
Miroslas Vitous, Jack DeJohnette
et Interview de faton cahen et extrait de concert de son nouveau groupe,
Don Faton, vidéo de décembre 2008
A voir une nouvelle improvisation, très énergique,
du pianiste Emile Naoumoff
A visiter le site internet du festival Sons d'hiver donc
un communiqué m'annonce ces PIANISTES :
Quand le piano rime avec cinéma...
Mardi 31 Janvier, ARCUEIL, Espace Jean Vilar Stéphan OLIVA,
piano
Philippe TRUFFAULT, VJ
"FILM NOIR"
Quand un piano rencontre un autre piano...
Dimanche 5 février, SAINT-MANDE, Salle des fêtes de l'Hôtel
de Ville
Craig TABORN & Vijay
IYER
Quand le piano anime l'âme de Duke Ellington
Dimanche 16 février, IVRY SUR SEINE, Théâtre Antoine
Vitez
Benoit DELBECQ sextet
NOUVEL ALBUM "Crescendo in Duke" CD Nato -
Quand un saxophoniste immense rencontre un pianiste géant
Samedi 18 février, CRETEIL , Maison des Arts
Archie SHEPP et Joachim KUHN cliquez ici
A écouter Stéphan Oliva solo - Film Noir - "Long
Goodbye"
Pensez à regarder la "petite télévision"
de pianobleu.com régulièrement mise à jour, avec
nombreuses videos en lien ou non avec l'actualité, au hasard
de mes rencontres...cliquez
ici
Avez-vous lu TOUTES les actualités
du 16 janvier 2012 ? ...cliquez
ici
Pour retourner à l'accueil de Piano bleu ....cliquez
ici
Retrouvez une information sur le site Piano bleu
Disques / Livres / DVD sélectionnés
en événement "du moment"
Initium
Florian Noack, piano Voici le premier disque d'un jeune pianiste, Florian
Noack, qui aura vingt et un ans dans deux jours mais qui a eu le
temps de cumuler nombreux prix de concours internationaux et il
ne pense pas s'arrêter là ! Il a commencé très
jeune à jouer du piano : à quatre ans, sous les conseils
de ses parents flûtistes qui ont choisi d'orienter leurs trois
enfants vers le piano ! Une excellente idée pour ce qui le
concerne puisque le pianiste d'origine belge est entré dès
l'âge de 11 ans à la Chapelle Musicale Reine Elisabeth
dans le cycle préparatoire pour jeunes talents exceptionnels
et poursuit actuellement ses études en Allemagne, il a déjà
donné nombreux concerts dont plusieurs en France... Florian
Noack ne se contente pas d'être interprète : il est
également l'auteur de plusieurs transcriptions (d'après
Tchaïkovsky, Rachmaninov, Rimsky-Korsakov, Strauss etc.), remarquées
notamment par Dmitri Bashkirov et Boris Berezovsky, et il présente
d'ailleurs dans ce disque conçu comme une "carte de
visite" deux transcriptions, qu'il a lui même écrites
et qui ont récemment été ajoutées au
catalogue des éditions Filimbi....cliquez
ici pour lire la suite, écouter deux extraits et voir
une vidéo
Silences
Guillaume de Chassy,piano
Thomas Savy, clarinettes
Arnault Cuisinier, contrebasse
Voici un disque "Silences" particulièrement
bienvenu pour aider à aborder la nouvelle année sereinement.
Certes il vous faudra attendre le 24 février 2012 pour vous
le procurer mais découvrez dès à présent
quelques extraits de ce prochain disque avec le pianiste Guillaume
de Chassy à paraître chez le label Beejazz. Après
un précédent disque solo Guillaume de Chassy est cette
fois accompagné de deux musiciens, Thomas Savy, multi intrumentiste
ici clarinettiste, et le contrebassiste Arnault Cuisinier, qui tous
deux partagent la culture de la musique classique et le souci du
beau son avec Guillaume de Chassy.Cet album "Silences"
a été enregistré en octobre dernier dans un
lieu particulièrement adapté à une recherche
sonore. Un lieu très paisible et aussi propice à une
musique sereine : L'abbaye de Noirlac. Celle-ci est considérée
comme "l'une des plus belles abbaye cistercienne d'Europe"
et "est le reflet de l'ascétisme monacal ",
un lieu dont on ne compte plus les années mais les siècles
puisque cette abbaye date du douzième siècle. Aujourd'hui
c'est un "Centre culturel de rencontre, qui ambitionne de
lier la richesse patrimoniale du monument à une actualité
artistique dense et éclectique". Les trois musiciens,
qui se disent "mécréants convaincus",
ont choisi ce lieu pour le recueillement qui s'y impose et pour
la chance unique qu'il leur offrait d'atteindre là un idéal
poétique et humaniste. Bref un lieu idyllique pour réaliser
une musique collective lente et apaisée, telle la souhaitaient-ils
en réponse à notre époque qui semble celle
"de la vitesse à tout prix" et qui interroge
aussi par sa glorification de la "performance individuelle",
et son "monde cerné par le tumulte et le chaos"...cliquez
ici pour lire la suite et éouter plusieurs extraits
Disques / Livres / DVD
Beethoven
Trois sonates
Marie-Josèphe Jude, piano
Sonate n°8 en ut mineur op.13
"Pathétique"
Sonate n°23 en fa mineur op.57 "Appassionata"
Sonate n°26 en mi b. majeur op.81
"Les adieux" La pianiste Marie-Josèphe Jude a abordé les sonates
de Beethoven dès son enfance mais elle n'aurait osé
en enregistrer si René Gambini, directeur artistique du label
Lyrinx, ne l'avait encouragé à le faire. Certes la
multitude d'enregistrements qui en existent peut faire peur mais
s'il est un compositeur dont il est plaisant de découvrir
comment chaque interprète transmet ses "paroles",
c'est Beethoven, d'ailleurs certains pianistes ont même enregistré
plusieurs fois une partie ou toutes ces sonates... C'est dire si
l'interprétation de sa musique peut en être différente
dans le temps et à plus forte raison selon les pianistes.
C'est le côté humain du compositeur qui a depuis toujours
fasciné Marie-Josèphe Jude, la sincérité
des émotions fortes qu'il transmet à travers sa musique.
Comme un acteur aime les rôles de personnages excessifs dans
lesquels il peut jouer à fond des sentiments les plus extrêmes
de la douleur à la joie, la pianiste apprécie de pouvoir
exprimer musicalement toutes ces émotions, ce qu'elle fait
avec un timbre, des nuances, une respiration et un rythme qui n'appartiennent
qu'à elle, comme chez chaque être humain la douceur,
la tristesse, la brutalité, la joie... peuvent s'exprimer
très différemment.
Les trois sonates choisies par Marie-Josèphe Jude, qui montrent
une évolution du style de Beethoven, ont toutes reçu
un nom a posteriori généralement approuvé par
le compositeur qui ne manqua pas cependant de faire part parfois
de son désaccord....cliquez
ici pour lire la suite et écouter un extrait Marie-Josèphe Jude a également bien voulu répondre
à nombreuses questions sur son parcours...cliquez
ici pour en savoir plus
Martin
Romberg
Valaquenta
Tableaux fantastiques
Aimo Pagin, piano
Ce nouveau disque est le premier disque d'oeuvres du compositeur
norvégien désormais installé dans la sud
de la France Martin Romberg, dont une autre oeuvre a notamment
été déjà enregistrée live par
l'orchestre National de Montpellier en 2008. C'est également
le premier disque du pianiste Aimo Pagin qui vit à
une autre extrémité de la France : le nord-est ,
et est lauréat de plusieurs concours internationaux et
s'est notamment fait connaître à l'occasion d'un
concert où il a remplacé le célèbre
pianiste roumain Radu Lupu dont il a reçu les conseils,
son principal professeur ayant été Leon Fleisher.
Martin Romberg a composé plusieurs musique de film mais
désormais il préfère se consacrer à
la musique " pure" et être maître de ses
projets comme il l'explique dans le double entretien ci-dessous
avec le pianiste et le compositeur. Pour ce projet son inspiration
provient tout d'abord du monde fantastique de Tolkien(1892-1973),
notamment auteur du "Seigneur des anneaux" dont
il existe plusieurs films mais la musique qu'il a écrite
n'a rien à voir avec celle de ceux-ci, elle est exclusivement
pianistique bien que Martin Romberg a composé aussi nombreuses
oeuvres symphoniques, pour lesquelles il a d'ailleurs été
récompensé, et celle de "Valaquenta"
n'est pas conçue pour illlustrer des scènes précises
mais évoque l'atmosphère noble et mythique générale
de l'oeuvre au travers de sept des quatorze personnages du texte
"Valaquenta". Ce texte, d'essence mythique, dont
le titre signifie « Conte des Puissances »
en quenya(langage inventé par Tolkien), est une description
des Valar, les êtres « divins » du monde
de la Terre du Milieu (univers aussi créé par Tolkien).
L'histoire du Silmarillion constitue toute la base mythologique
de "l'histoire de Bilbo le Hobbit" et le Seigneur
des Anneaux". Martin Romberg trouve qu'une fascination
similaire à celle exercée par l'oeuvre "Valaquenta"
, avec toutefois un caractère musical différent,
existe dans l'art du peintre polonais Jacek Yerka....cliquez
ici pour lire la suite et écouter plusieur extraits
Publicité
Disques / Livres / DVD
Le
piano oublié
Film réalisé par Henri Helman
Vous aimez les films dans lesquels il est question de
piano alors procurez-vous ce DVD qui vient de sortir
le 2 novembre 2011. C'est un excellent film TV, comme
on aimerait en voir plus souvent, digne du cinéma
"grand écran" , réalisé
par Henry Hellman, tourné en Auvergne, et diffusé
pour la première fois en avril 2007, rediffusé
en 2009 sur le "petit écran" . Les
acteurs sont excellents notamment Jacques Perrin et
le jeune Corentin Martel , qui rapporte-t-il dans une
interview a eu ce rôle grâce à sa
tante secrétaire à France3 qui avait vu
une annonce du téléfilm "le piano
oublié" pour le rôle principal
et il avait accepté de faire le casting et...
donc réussi mais s'il figure sur la photographie
qui illustre ce DVD, son nom apparait en plus petit
alors qu'il joue pourtant là effectivement le
rôle principal puisque ce film relate la découverte
d'un piano par un jeune enfant et la rencontre de son
propriétaire(Jacques Perrin qui a aussi un des
rôle principaux) qui va outre lui apprendre à
en jouer (en excellent professeur...) lui dévoiler
ou l'inciter petit à petit à découvrir
aussi son histoire. En fait la "grande histoire"
est ici revue dans les yeux de cet enfant , outre du
piano il est question de la seconde guerre mondiale
et la guerre d'algérie... Si la bande sonore
est signée par Marc Mader l'on peut entendre
des musiques de Bach et Schubert ainsi dans les deux
extraits plus bas dans cette page. Un film pour les
enfants et les grands, idéal à (re)voir
pendant les fêtes de fin d'année !...cliquez
ici pour lire la suite et voir deux extraits
Jean
Sébastien Bach(1680-1750)
Partitas 1,2,3
Racha Arodaky, piano Dans ses précédents disques consacrés
à des oeuvres de Scarlatti et Haendel la pianiste Racha
Arodaky a montré combien ces oeuvres de l'époque
baroque n'ont parfois rien à envier à celles de
l'époque classique et romantique quant aux émotions
et l'âme qu'elles détiennent en elles, même
si ces qualités leur sont souvent moins reconnues sans
doute parce que plus discrètes. Avec ce disque qu'elle
consacre de nouveau à un compositeur de l'époque
baroque : Bach, elle convainc encore de la variété
des sentiments que cette musique comporte en elle, sentiments
qui certes n'ont rien à voir avec les passions des romantiques
mais nous touchent tout autant. Ainsi les trois partitas au programme
de ce disque, à l'origine incluses dans "Six grandes
suites avec prélude" que Bach a ensuite réunies
en 1731 en un seul volume ( opus1) publié à ses
frais et appela Clavier- Ubung (soit exercice de clavier) cachent
en fait en elles diverses sentiments, de l'allégresse à
la mélancolie, et la musicienne et musicologue Germana
Schiassi auteur du livret indique d'ailleurs : "Dans les
Partitas tout le travail d'étude des « styles
nationaux », d'assimilation des influences française
et italienne, commencé avec les séries de suites
précédentes, converge dans un langage tout personnel,
à tort appelé « allemand », mais qui
en réalité traduit en musique sa méthode
synthétique, ses goûts, ses amours, sa conception
de la vie, le plaisir de la recherche et du travail musical, de
la musique des hommes d'ici-bas, d'ici et maintenant
: tout comme Flaubert s'exclamait « Madame Bovary,
c'est moi », les Partitas, c'est Bach tout entier.Ces pages conçues, mûries, transcrites et retranscrites
dans l'infatigable atelier domestique formé de sa
femme, de ses enfants et des ses élèves - autant
d'inspirateurs, d'exécuteurs et de copistes de
ses musiques -, constituent sa revanche, son échappatoire
psychologique par rapport à une réalité professionnelle,
celle de Cantor à Leipzig qui, bien que prestigieuse, était
source d'innombrables problèmes pratiques et ne lui
donnait pas la possibilité d'un véritable épanouissement"....cliquez
ici pour lire la suite et écouter un extrait
Franz
Liszt (1811-1886)
Olivier Moulin, piano
Ce disque édité par le label Ameson est le premier
disque du pianiste Olivier Moulin lauréat de nombreux concours.
Ce n'est pas la première fois qu'il est question de ce pianiste
sur pianobleu.com puisque vous aviez pu le découvrir dans
la retransmission d'un concert au festival de Radio France et Montpellier
Languedoc Roussillon en juillet 2010 et lire dans l'actualité
un petit écho de son concert au Théâtre de Cornouaille
en décembre 2010... Olivier Moulin s'est déjà
produit dans nombreuses salles prestigieuses et de grands festivals
internationaux, où il a notamment eu l'occasion de jouer
souvent l'un de ses compositeurs de prédilection : Liszt
. En cette année de bicentenaire de naissance du compositeur
il était donc logique qu'il choisisse de rendre hommage à
ce compositeur. Son programme réunit des oeuvres qui montrent
l'obsession de la mort chez Liszt ce qui bien que cette année
2011 célèbre sa naissance est aussi une trame logique
puisque comme l'indique Bertrand Périer, auteur du livret
de cet album : "Toute sa vie Liszt a été hanté
par la pensée de mourants et des trépassés,
par la vision des catafalques et de l'au-delà".
Autour de ce thème unique Olivier Moulin a réuni quatre
oeuvres de grandes envergures et autant de courtes pièces
dernières, qui offrent des respirations car elles sont le
plus souvent d'un grand lyrisme et moins sombres même si des
épisodes de tension y sont aussi présents, et elles
ont en fait aussi une variété de couleur, "Nuages
gris" tirant au noir puisqu'il finit "au confins
du silence et du désespoir".... ...cliquez
ici pour lire la suite, voir les vidéos et écouter
les extraits
Liszt
Les années de Pélerinage
( The Pilgrimage Years)
Film de Angelo Bozzolini
et
Barenboim
joue Liszt
Alors que se termine bientôt l'année du bicentenaire
de naissance de Liszt le label Euroarts sort deux DVD : un documentaire
réalisé dans le cadre de ce bicentenaire titré
" Les années de Pélerinage" qui
sous le nom de sa monumentale oeuvre de trois recueils s'attache
à retracer en fait la vie du compositeur en l'éclairant
de nombreux témoignages, et un DVD de l'enregistrement
par le pianiste Daniel Barenboim de plusieurs oeuvres pour piano
de Liszt réalisé en 1985 probablement à l'occasion
d'un autre anniversaire celui de la mort de Liszt presque 100
ans auparavant en 1886. Réalisé par un italien Angelo
Bozzolini, le film documentaire s'attache à retracer la
vie extraordinaire et mouvementée du grand compositeur
hongrois, en soulignant plus particulièrement son rapport
avec l'Italie, son art et sa culture. Bien que l'ensemble de sa
vie est retracée, et qu'il débute d'ailleurs à
Paris où Liszt a connu un grand succès, pour revenir
à son enfance puis à l'ensemble de sa vie, une attention
particulière est en effet accordée à sa première
visite en Italie (1837-1839), quand Liszt a conçu une grande
partie de ses compositions les plus importantes...cliquez
ici pour lire la suite
Beethoven
Schubert
Beethoven :
Variations Diabelli
Schubert :
Fantaisie Wanderer
Variation sur une valse de Diabelli
Laurent Cabasso, piano Le pianiste Laurent Cabasso après plusieurs disques de
musique de chambre, revient cette fois avec un disque pour piano
seul et avec un programme très dense ou plus exactement regroupant
deux oeuvres de grande ampleur ainsi " variations Diabelli"
est une oeuvre née dans des circonstances singulières.
En 1819, le compositeur et éditeur Anton Diabelli eut l'idée
de demander à une pléiade de compositeurs appartenant
à la sphère austro-hongroise de lui fournir chacun
une courte variation sur un thème de son cru. Opération
quasi publicitaire, puisque le volume ainsi constitué devait
servir à financer une aide pour les orphelins des guerres
napoléoniennes. Schubert, Czerny, Hummel et le tout jeune
Liszt furent parmi les contributeurs. Beethoven, jugeant le thème
prosaïque, rechigna longtemps, avant de livrer en 1823, à
la stupéfaction du commanditaire, non pas une, mais trente-trois
variations, explique Frédéric Sounac auteur du livret
de ce disque précisant que ces variations sont un incomparable
défi pour l'interprète et l'un des sommets de toute
la littérature pianistique... Quant à la Wanderer
Fantaisie, op. 15, D.760...." Le diable devrait jouer ça
! " prétendit Schubert lui-même à propos
du Finale de cette grande Fantaisie pour piano, l'unique jamais
publiée de son vivant...cliquez
ici pour lire la suite dont l'entretien paru dans le
livret et écouter plusieurs extraits
Alexis
Tcholakian Trio
Poetic Memory
Alexis Tcholakian, piano
Claude Mouton, contrebasse
Thierry Tardieu, batterie
Récemment le ministre des transport allemand dans le cadre
de sa campagne visant à promouvoir la conduite sécuritaire
a indiqué que la musique de Mozart peut arrêter les accidents
et sauver des vies, et il a illustré ses propos en jouant par
contre une pièce de Chopin (voir actualité du 27 octobre
2011, ) il est possible que son affirmation contribuera à la
vente du récent disque des concertos de Mozart avec la pianiste
Hélène Grimaud mais il est d'autres musiques qui devraient
aussi parvenir à ces oreilles ainsi celles du pianiste Alexis
Tcholakian que l'on avait pu découvrir il y a quelques années
à l'occasion de la sortie de son disque piano solo au titre
très évocateur :" Searching for peace".
Après la parution entre temps de deux DVD live voici son nouveau
disque en trio cette fois " Poetic Memory" qui vient
nous rappeler aussi qu'effectivement la musique adoucit, parfois,
les moeurs. Il est de plus en plus fréquent que des pianistes
de jazz arrangent des oeuvres classiques par contre il est un peu
moins fréquent que les pianistes entraînent avec eux
dans cette aventure un contrebassiste et un batteur, c'est dire si
Alexis Tcholakian sait communiquer cette paix et en l'occurrence les
deux musiciens qui l'accompagnent se montrent aussi dans le même
esprit pacifique adoptant une douce rythmique...cliquez
ici pour lire la suite et écouter des extraits
Ca vient de sortir
ou cela va sortir !
Frédéric Chopin
Sonate pour violoncelle et piano op.65
Trio pour piano, violon et violoncelle op8
Olivier Charlier , Abdel Rahman el Bacha, Antoine Pierlot
Dimitri Chostakovich
Concerto n°1 opus 35
Vingt quatre préludes Op. 34
Concerto n°2 opus 102
Lahti Symphony Orchestra, Okko Kamu direction
Andrei Korobeinikov, piano
Mikhail Gaiduk, trompette
Franz Schubert
Sonates pour piano D.840, 850 et 894
Impromptus D.899 / Klavierstücke D.946
Paul Lewis, Piano
REFLETS
Gershwin : 3 Préludes
Stravinsky : 2 Etudes op.7
Fauré : 2 Nocturnes
Ravel : A la Manière de..., La Valse, Concerto en Sol
Roger Muraro, piano
Avec l'Orchestre Philharmonique de Radio France
Direction Myung Whun Chung
Gabriel Fauré
Oeuvres pour violoncelle et piano
Trio violoncelle, piano, clarinette
Eric Le Sage, piao
François Salque, violo
Découvrez ce que cache
cet autre paquet cadeau...cliquez !
Olivier Bellamy
Passion classique
Olivier Bellamy
mes amours de classique
Jazz for Japan
Enrique Granados
Luis Fernando Perez, piano
Claudio Arrau
le maestro et
les grands maîtres
Découvrez ce que cache
cet autre paquet cadeau...cliquez !
Notes du traducteur
Philippe Cassard
avec un extrait Gabriel Fauré
Intégrale vol.2
Jean-Claude Pennetier
Découvrez ce que cache
ce paquet cadeau...cliquez !
Lang Lang
Liszt NOW !
Découvrez ce que cache
cet autre paquet cadeau...cliquez !
Janysett McPherson
Tres Alma
Réflexions faites
Alfred Brendel
Henri Tomasi
Johannes Cassar
Laurent Wagschal
Sodi Braide
Mozart(1756-1791)
Oeuvres pour piano
Zhu Xiao-Mei
Nicolas Bacri
Piano Music
Eliane Reyes, piano
RIO
Keith Jarrett
Théodore Dubois (1837-1924)
Jean-François Heisser, piano et direction
Marc Coppey, violoncelle
Orchestre Poitou-Charentes
Enesco,Sharlat
Christopher Falzone
Joachim Kuhn
Free Ibiza
Mozart (1756-1791)
Concertos pour piano 19 et 23
Hélène Grimaud, piano
Mojca Erdmann, soprano
Kammerorchester des Bayerischen Rundfunks
Radoslaw Szulc
Antonio Farao Trio
DOMI
Liszt
Rhapsodies hongroises
Giovanni Bellucci
Mozart
Sonate n°11 en la majeur, Marche Turque K.331
Sonate n°2 en fa majeur K.280
Sonate n°13 en si bémol majeur, Linz K.333
Aldo Ciccolini, piano
Giovanni Mirabassi
Adelante
Liszt
Années de pèlerinage
Bertrand Chamayou
Liszt
Nikolaï Lugansky
Liszt
Nikolaï Lugansky
Pour découvrir et/ou écouter des extraits de disques
, DVD, livres qui viennent de sortir et
sont à ne pas manquer ...cliquez sur les images(amazon)
ou retrouvez les
sur fnac.com avec ce moteur
Initium
Silences
Beethoven
Martin
Romberg 
Le
piano oublié 
Jean
Sébastien Bach(1680-1750)
Franz
Liszt (1811-1886)
Liszt
Beethoven
Schubert 
Alexis
Tcholakian Trio
-