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piano bleu concarneau
Edna Stern
Merci à Edna Stern d'avoir répondu aux questions de Piano
bleu pour la réalisation de cette page.
Biographie résumée
Edna
Stern est née le 6 mars 1977 à Bruxelles. C'est par sa mère
et sa sur qui jouaient du piano(beaucoup de Chopin) que lui est
venu le goût du piano. Dès quatre ans, elle demande à
prendre des cours, elle voulait déjà être pianiste
professionnelle, mais il lui faudra patienter jusqu'à sept ans
pour avoir sa première leçon : " Ma mère
n'avait pas le temps de me prendre au cours et elle voulait être
absolument certaine que je voulais sérieusement jouer du piano.
J'ai donc commencé le piano à l'âge de 7 ans à
Bruxelles où mes parents résidaient à l'époque.
A l'âge de onze ans mes parents ont décidé de rentrer
dans leurs pays, en Israël et j'ai reçu l'enseignement de
professeurs de l'école russe Viktor Derevianko et Natasha Tadson
qui m'ont construite".
De retour en Europe, elle est admise dans la classe dAlan Weiss
à la Chapelle Musicale Reine Elisabeth de Bruxelles, dont elle
ressort en 1995 couronnée du « Graduat » et du Prix
de Virtuosité....". A la chapelle musicale Reine Elisabeth,
j'ai appris ce qu'était le travail discipliné et préparer
des programmes pour des échéances" précise
Edna Stern, sans doute cela a-t-il contribué à ce
qu'elle remporte également en 1995 le prix du concours Lions dAnvers,
ainsi que le prix Tenuto.
Edna Stern confie avoir également été très
influencée par Martha Argerich et Krystian Zimerman : "J'ai
eu la chance de rencontrer Martha Argerich quand j'avais 16 ans et comme
elle était mon idole je passais de nombreuses nuits dans sa maison
qui était toujours pleine et accueillante. Parfois je jouais du
piano devant elle, mais la plupart du temps on parlait de tout et de rien.
A vingt ans, j'ai été acceptée dans la Classe de
Krystian Zimerman à Bâle, son enseignement était très
détaillé et comprenait d'autres sujets que simplement les
cours de piano. Par exemple un jour, il a invité un accordeur Steinway
très connu Thomas Huebsch qui est venu passer 3 jours à
nous apprendre comment on refait entièrement la mécanique
du piano, comment il est construit etc...On a également eu trois
séances d'enregistrement, où il était présent
et partageait avec nous son savoir, son expérience, ce qui je dois
dire m'a beaucoup aidé aujourd'hui."
En 1999, Edna Stern remporte le prix Nany Philippart, grâce auquel
elle a pu s'offrir un piano Steinway. Elle est, lannée suivante,
lauréate du Concours International Senigallia (Italie), puis lauréate
Juventus en 2001..."Juventus a été pour moi la chance
de rencontrer Amandine Beyer qui est une des rencontres musicales les
plus importantes à mon développement".
Résidente en 2001 à la Fondation Internationale pour piano
à Cadenabbia, Edna Stern suit des masterclasses avec Alicia de
Larrocha, Fou Tsong, Bashkirov, Andreas Staier et surtout Leon Fleisher..."Ce
qui était intéressant c'était la vision de chaque
artiste. J'ai joué du Mozart à Fou Ts'ong, Staier Bashkirov
et Fleisher et chacun m'a apporté sa vision. C'est après
que je décide comment interpréter toutes les connaissances
que j'ai reçues de la façon qui m'a l'air la plus convaincante.
Parfois, la Masterclasse n'était pas suffisante, c'est pourquoi
j'ai poursuivi un an d'étude intensive avec Fleisher, et que je
me suis mise plus tard au pianoforte. Staier disait que pour apprendre
le pianoforte le meilleur professeur était le pianoforte même".
Edna Stern est invitée à se produire en récital
ou en musique de chambre dans de nombreux endroits en Europe : Festival
de la Roque dAnthéron, Midis Musicaux du Théâtre
du Châtelet, Festival du Grand Jardin, Festival Juventus, Palais
des Beaux-Arts de Bruxelles, Concertgebouw dAmsterdam...pour n'en
citer que quelques uns, car elle confie : "J'aime l'expérience
de jouer dans des endroits que je ne connais pas la semaine dernière
j'ai joué en Algérie avec l'Orchestre philharmonique d'Alger
et c'était une très riche expérience humaine, grâce
à la gentillesse et l'hospitalité des gens qui m'ont reçue."
Parmi ses meilleurs souvenirs de concerts , Edna Stern retient celui-ci
: "Mon premier concert sur pianoforte, une copie Laengerer de
Christopher Clarck et c'était avec la violoniste Amandine Beyer
(avec qui nous formons un duo) au Musée Matisse. On jouait en devant
les vitraux de Matisse et la complicité que j'ai avec Amandine,
le fait que je faisais quelque chose de nouveau (donc de dangereux) et
auquel je prenais plaisir, reste pour moi un des plus beau concert, même
si ce ne l'était peut être pas et il y en aurai beaucoup
qui le surpasserai dans l'avenir."
Cet été, elle jouera en récital à la Roque
d'Anthéron..."j'y rejoue pour la 3ème fois
et c'est un lieu que j'aime beaucoup pour la qualité des artistes
et des rencontres, en plus j'aime beaucoup le programme de Schumann et
Brahms que j'y joue". Elle se produira également en musique
de chambre dans le sud de la France et en Belgique, et se réjouit
d'avance de ces projets différents et variés qui l'intéressent
particulièrement.
Son répertoire
Edna Stern se produit autant en soliste qu'en chambriste. Il est difficile
pour Edna Stern d'indiquer son répertoire préféré
: "Je ne peux pas dire préféré car cela inclut
beaucoup trop d'oeuvres, il y a des périodes où je suis
amoureuse d'une pièce, la Chaconne de violon de Bach, la fantaise
op 17 de Schumann, mais dès que j'entends Schnabel jouer le concerto
de Brahms ou bien Edwin Fisher, la Pathétique de Beethoven, j'en
suis également amoureuse, même sans les jouer."
Elle vient justement d'enregistrer un disque autour de la Chaconne de
la partita en ré mineur de Bach..."L'idée d'enregistrer
les Chaconnes m'est venue de par le fait que j'ai passée énormément
de temps avec ces pièces que je joue depuis une dizaine d'année
et, je souhaitais enregistrer ces pièces avec lequels j'ai vécu
autant de temps et qui ont changées et mûries."
Edna Stern a déjà un nouveau projet d'enregistrement
: un disque des sonates pour violon et pianoforte de CPE Bach avec Amandine
Beyer, avec qui elle a une complicité musicale très importante.
Edna Stern accorde beaucoup d'importance à ses échanges
avec ses amis et la lecture qui sont pour elle deux autres sources importantes
dans son interprétation.
Écouter...
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Schumann Edna Stern
Si la Fantaisie opus 17 de Schumann, enregistrée avec autres
premières uvres sur ce disque, se voulait un hommage
du compositeur à Beethoven, la jeune pianiste Edna Stern,
a quant à elle pensé ce disque comme un hommage à
Schumann, avec lequel elle a toujours ressenti des affinités
particulières.
Afin d'ajouter une dimension supplémentaire à son
programme elle a choisi d'associer une uvre de Mendelssohn(prélude
et fugue opus35) dont un commentaire rédigé par Schumann
lui-même est fourni dans le livret selon les vux d'Edna
Stern afin de contribuer par ce bel album, édité par
le label Zig Zag Territoires, à une meilleure compréhension
de la musique de Schumann par ces propres écrits sur la musique.
Le texte et la musique, permettent ainsi une approche multiple de
son univers...multiple....cliquez
ici pour lire la suite
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Carl Philipp Emanuel Bach
Sonates pour violon et pianoforte
Violon Amandine Beyer
Pianoforte Edna Stern
Le disque paru en juin 2005, autour de l'oeuvre "Chaconne
" de Jean-Sébastien Bach, a permis de découvrir
séparément les talents de la pianiste Edna Sern
et la violoniste Amandine Beyer. Les deux musiciennes interprètent
cette fois en duo des oeuvres du cinquième fils de Jean Sébastien
Bach et Maria Barbara Bach : Carl Philipp Emanuel Bach( 1714-1788).
Ce compositeur, dont l'instrument de prédilection était
le clavicorde, puis le pianoforte, contribua au renouvellement de
l'écriture musicale, une de ses principales recherches étant
de "jouer le plus chantant possible sur le clavier et de composer
une musique en conséquence" . La voix supérieure
devenait l'élément expressif et chantant, les voix
inférieures se chargeant de l'accompagnement. On le considère
également comme un des "pères de la sonate"(il
en a écrit plus d'une centaine). Son style s'est surtout
affirmé alors qu'il était au service du roi Frédéric
II de Prusse et imprégné de ce qu'on nomme "Empfindsamer
Stil" : "style sensible", développé
dans la seconde moitié du 18ème siècle, au
nord de l'Allemagne, style où l'expression devient essentielle,
et unit l'objectivité et la subjectivité. Son traité
théorique « Essai sur lart de jouer les instruments
à clavier », publié en 1753, est considéré
comme le plus important traité pratique sur la musique écrit
au 18e siècle. Il y donne notamment sa théorie selon
laquelle, la technique pure ne suffit pas en elle même, ce
qui est primordial c'est le contenu sensible et expressif de toute
composition, que l'inteprète doit transmettre au public.
Dans les sonates pour clavier et violon de C.P.E. moins connues
que ses oeuvres pour clavier seules, on retrouve ces caractéristiques,
la rigueur de l'écriture alliée à la liberté
de style et chargée de sensibilité.
Pour exarcerber cette sentimentalité intrinsèque aux
oeuvres de C.P.E. Bach, et pour accentuer la fusion des sonorités
Edna Stern et Amandine Beyer ont choisi le fortepiano, plus adaptable
à la musique de chambre, et un violon de facture baroque.
Dans les quatre sonates, qui figurent sur cet album, chaque instrument
a une part égale et sa personnalité propre, celles-ci
fusionnant parfois ou au contraire s'affirmant. La difficulté
pour les interprètes de ces sonates est de réussir
à enchainer très rapidement des états affectifs
très contrastés. Les deux jeunes musiciennes qui jouent
en duo depuis leur rencontre à la fondation Juventus, en
offrent ici une inteprétation très fraiche et vive,
leur assurance dans les fréquents changements rythmiques,
permet d'en apprécier toute l'expressivité. Leur plaisir
de jouer ensemble , très communicatif, contamine l'auditeur
dans le plaisir d'écouter ces oeuvres emplies de vie et sentiment.
Cliquez sur l'image pour vous procurer ce disque.
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Sélectionné disque du mois
en juin 2005
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Jean-Sébastien Bach, Johannes Brahms, Rudolf Lutz, Ferruccio
Busoni
Chaconne
Edna Stern - piano (Transcriptions de Busonni, Lutz et Brahms)
Amandine Beyer - violon (Chaconne originale de Bach)
Dommage que ce disque ne soit pas sorti un tout petit peu plus
tôt car ces oeuvres font partie du programme du baccalauréat
2005. Mais que vous ayez ou non le bac à passer, ce disque
issu d'une oeuvre de Bach
est à découvrir. Je laisse le soin à Edna Stern
de le présenter :
"Ces différentes transcriptions, autant de réinterprétations
de la Chaconne de J.S. Bach, reflètent à la fois leur
propre époque, chargée de l'histoire qui s'est écoulée
depuis 1720, et l'esthétique de chaque compositeur.
Chronologiquement, la première de ces trois transcriptions
est celle de Brahms, écrite en 1877 et aussi nommée
Etude no. 5. Ici, le compositeur reprend note pour note l'oeuvre
de Bach, la transposant à l'octave inférieure, la
replaçant ainsi dans un registre qu'il affectionne et la
destinant uniquement à la main gauche pour en préserver
la difficulté d'origine.
Celle de Busoni s'inscrit dans une esthétique liée
à son temps. En effet, celui-ci extravertit les sentiments
exprimés par J.S. Bach, en utilisant les moyens qui caractérisent
son époque : un pianisme spectaculaire qui cherche à
pousser le piano au delà de ses limites dans l'exploration
de sonoritées aux couleurs orchestrales.
Composée et terminée en novembre 2000, la Chaconne
de Rudolf Lutz est sans doute la première de ce XXIème
siècle. Rudolf Lutz exerce une activitée musicale
large et variée, celui-ci improvise aussi bien à l'orgue,
qu'au piano ou au clavecin, cela dans le style baroque et romantique
comme dans le Jazz. Lutz est un musicien qui est en rapport permanent
avec différents styles de jeux et instruments: il improvise
à la manière baroque, romantique et contemporaine
autant au clavecin, qu'à l'orgue ou au piano".
Déjà ce disque a été très bien
accueilli par la presse ainsi Pierre Gervasoni du journal Le Monde
a écrit très récemment : "Edna Stern
traduit remarquablement cette mutation par une utilisation de la
pédale qui rend sensible le voyage des sons et fond les métamorphoses
mélodiques dans un halo mirifique. Son travail sur le timbre
est tout aussi éloquent avec, par exemple, les sonorités
cristallines qui précèdent l'ultime rayonnement surnaturel."
Vous pourrez en juger tout au long du mois de juin, par un extrait
présent dans la page "Morceau du mois" au Piano
bleu...cliquez ici. Et
je suis certaine que vous en apprécierez effectivement les
splendides mélodies et couleurs. Chacune des transcriptions
possède une splendeur propre, à découvrir absolument !
Ce disque sera disponible à compter du 9 juin 2005, vous
pouvez le pré-commander...cliquez sur l'image
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En savoir plus
Site officiel de Edna Stern...cliquez
ici
© pianobleu.com ---- contact :
- Agnès Jourdain
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