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Piano bleu
Piano bleu vous propose ici ses dernières sélections de
DVD / VHS
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Dans le documentaire de Barbara Willis réalisé
en 2008, sorti en début d'année 2010 chez Euroarts.
on ne trouvera pas de réponse à la question : pourquoi
Yundi Li, dont vient également de sortir un disque des
Nocturnes de Chopin aussi sous son seul prénom, a-t-il
choisi de se séparer de son nom même si le fait qu'il
ait un esprit "jeune et romantique" peut laisser
à penser que ce soit peut-être une explication. Ce
n'est certes pas un désir quelconque de renier sa famille,
car ce DVD montre, entre autres, son attachement à celle-ci
même si son grand-père se plaint qu'il ne vienne
plus beaucoup le voir. Les multiples interviews du documentaire
qui retrace le parcours de Yundi Li depuis sa première
leçon d'accordéon (à touches de clavier et
non boutons), sa découverte du piano quatre ans plus tard,
son désir dès cet âge d'être pianiste
professionnel, qu'il avait d'ailleurs relater dans une rédaction...
et tout ce qu'il a entrepris jusqu'à aujourd'hui pour y
parvenir en passant bien sûr par sa médaille d'or
au concours Chopin(en 2000) dévoilent en effet outre la
personnalité du talentueux pianiste travailleur, l'enfant
souriant et sensible, choyé par ses parents et grands-parents,
et apprécié de ses professeurs. Certes le mot choyé
n'est peut-être pas vraiment approprié puisque sa
mère confie qu'elle suivait son travail en lui donnant
quelques petits coups d'aiguille à tricoter mais dit-elle
"sans faire véritablement mal, juste pour l'intimider..."
et son premier professeur de piano M.Wu était sévère
et muni d'une baguette, explique Yundi Li qui ne semble nullement
avoir été traumatisé et en sourit plutôt
aujourd'hui. Une autre supposition...cliquez
ici pour lire la suite et voir trois vidéos
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Voyage au coeur de la Hammerklavier
Un film de Jean-Frédéric Neuburger et François-René
Martin
A 22 ans seulement le pianiste Jean-Frédéric Neuburger
confirme ici sa maturité déjà décelée
depuis quelques années : non content de s'attaquer à
la plus difficile sonate de Beethoven "Hammerklavier",
il se donne en plus dans un DVD accompagnant son disque, la mission
ou le défi de l'expliquer .
Dans un présentation proche de la conférence et
de l'analyse formelle qu'il a voulu comme un voyage à l'intérieur
de cette sonate Jean-Frédéric Neuburger vise ici
un large public d'auditeurs pour leur apprendre à écouter
autrement et aiguiser leur oreilles... Dans une atmosphère
à la fois sombre et chaleureuse, proche de celle d'un concert,
il donne avec clarté toutes les clés pour mieux
comprendre l'architecture de cette oeuvre gigantesque... Un DVD
sur lequel nombreux professeurs pourraient d'ailleurs s'appuyer
voire diffuser en classe pour intéresser leurs élèves
à la musique classique.
Après il ne reste plus qu'à écouter le disque
et apprécier sous les doigts habiles de Jean-Frédéric
Neuburger cette impressionnante sonate dans laquelle Beethoven
a mis en oeuvre tout son génie pour utiliser les possibilités
des nouveaux "pianos à marteaux". Jean-Frédéric
Neuburger dans la continuité de son précédent
disque consacré à l'Art de délier les doigts"
de Czerny a souhaité enregistrer deux sonates "faciles"
et la célèbre "Lettre à Elise",
autres pilliers du répertoire "pédagogique"
de la production de Beethoven.....cliquez
ici pour lire la suite dont une interview et pour écouter
un extrait
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Après deux DVD de concerts live, l'un à Paris(2002)
et l'autre à Montréal(2004), cinq ans plus tard
ce DVD d'ambiance fort différente permet de découvrir
une "nouvelle" Diana Krall, célèbre chanteuse/
pianiste d'origine canadienne, dans un univers brésilien,
et dans une musique encore plus sensuelle, puisqu'elle a choisi
de faire sien le doux et paisible rythme de la Bossa Nova sans
oublier pour autant les standards du jazz. Peut-être la
naissance de ces jumeaux, fin 2006, n'est-elle pas étrangère
à ce besoin de douceur et aspiration à des nuits
tranquilles comme le suggére également le titre
de son tout récent album "Quiet nights", et sa
manière de chanter mais aussi de jouer du piano...plus
délicatement doit aussi préserver le sommeil de
ceux-ci.
Entre le spectacle à Montréal et celui à
Rio, devant un public cette fois attablé et qui n'hésite
pas à chanter aussi lorsqu'elle le sollicite, Diana Krall
est passée du blue jean à la petite robe noire et
"The girl from Ipanema" s'avère plus tendre
que "The girl from the other room"....cliquez
ici pour lire la suite et voir quatre extraits vidéos
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Pas de documentaire dans ce DVD mais un programme très
généreux offrant plusieurs oeuvres en bonus dont
une d'ailleurs est un extrait d'une oeuvre non pas de Mozart mais
de Beethoven, troisième mouvement du triple concerto. Car
outre le New Japan Philharmonic la pianiste Martha Argerich est
entourée ici de deux fratries pour ce programme, ainsi
Renaud et Gautier Capuçon pour cet extrait, mais auparavant
des pianistes Paul et Rico Gulda, fils de Friedrich Gulda qui
fut son professeur et auquel ce concert se veut un hommage "joyeux"
à l'occasion du cinquième anniversaire de sa disparition.
Ils interprètent ensemble le concerto pour trois pianos
de Mozart en fa majeur K 242 que celui-ci composa à 20
ans pour trois femmes dont le niveau pianistique n'avait rien
d'exceptionnel mais dont le caractère convient fort bien
à cet événement puisqu'il est conçu
comme un divertissement familial...cliquez
ici pour lire la suite et voir un extrait vidéo
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Lors d'une conférence d'une heure et demi le pianiste,
également spécialiste en pianoforte, et professeur
de musique Malcolm Bilson, donne des pistes de compréhension
des partitions Urtext qui ne sont à son avis souvent pas
lues correctement à notre époque. [...]A travers
différents autres exemples puisés parmi des oeuvres
de Mozart, Beethoven, Chopin, Schubert, et Bartok, Malcolm Bilson
aborde ainsi la valeur réelle d'une note noire sans indication
supplémentaire, la relation entre les valeurs d'un rythme
pointé, l'interprétation du legato, la signification
des chiffres indicateurs sur une partition, le rubato, la pédale...
autant d'éléments d'information sur l'interprétation,
clairement lisibles dans les partitions Urtext mais qui sont souvent
mal compris, ainsi une noire ne dure pas forcément un temps,
un legato ne signifie pas uniquement qu'il faut jouer les notes
liées, informations qui intéresseront les pianistes
débutants mais aussi confirmés qui n'ont pas eu
la chance d'avoir de professeur au courant de ces principes....cliquez
ici pour lire le texte complet et voir un extrait
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Vers l'âge de trois ou quatre ans le pianiste Pierre-Laurent
Aimard a conclu avec ses parents un marché déjà
bien significatif de sa passion pour la musique : ceux-ci s'engagaient
à ne pas écouter de musique sans lui... sans doute
ne le respectèrent-ils pas totalement mais le musicien
en devenir a pu dès sa jeunesse s'ouvrir à nombreuses
musiques, et c'est lors d'un voyage chez des parents suisses qu'il
eut un gros choc en tapant trois notes sur un piano et réclama
des leçons avec un professeur d'une grande ouverture d'esprit
qui lui fit découvir la musique contemporaine. [...] Autant
d'éléments importants de la vie du pianiste Pierre-Laurent
Aimard que l'on peut découvrir dans un "bonus"
interview de plus d'une heure dont on regrettera encore comme
sur les précédents DVD de la série Legato
qu'il soit en anglais non sous-titré ce qui est un peu
regrettable d'autant plus que le pianiste en question est français...
mais sans aucun doute faut-il faire l'effort de s'adapter à
cette langue quasi universelle ... Une langue étrangère
c'est aussi ce que semble parfois certaines musiques contemporaines,
difficiles à comprendre par des oreilles qui ont moins
souvent l'occasion d'en écouter que la musique classique...cliquez
ici pour lire la suite
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Le pianiste Alexis Tcholakian que l'on avait pu découvrir
en début d'année 2008 à l'occasion de la
sortie de son disque piano solo "Search for peace"
est bien décidé à se faire connaître
tant du public que des responsables de festivals et salles de
concerts et dans ce but il a choisi d'enregistrer également
un DVD d'un concert piano solo sorte de "deuxième
volet, et continuité de ce disque"explique-t-il.
Il a donné un titre à ce DVD : 'Self portrait",
un titre effectivement bien choisi car il est vrai que le support
DVD enregistré live ne permet aucune tricherie, mais au
contraire permet de voir et entendre le musicien exactement tel
qu'il est en concert, d'autant plus que disposant de moyens limités
il n'était pas question ici de faire des effets d'image
quelconque. Ce DVD offre ainsi la possibilité de découvrir
son univers dans l'authenticité d'un concert dont l'atmosphère
particulièrement intimiste de la salle et du récital
donne à chaque spectateur l'impression d'être non
seulement dans la salle, mais assis à côté
du piano, à l'écoute attentive des belles mélodies
du piano très chantant d'Alexis Tcholakian. Alexis Tcholakian
a bien voulu répondre à quelques questions pour
présenter son DVD...cliquez
ici pour lire ses réponses et voir un extrait de ce
DVD
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Novembre 2008

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Concertos de Bach par David Fray
Disque et DVD
Depuis qu'il a été lauréat au Concours
international musical de Montréal en 2004 le jeune pianiste
David Fray a parcouru un chemin remarquable et remarqué
notamment par le réalisateur Bruno Monsaingeon qui a choisi
de le filmer sur quatre jours lors des séances d'enregistrement
de son tout nouveau disque paraissant simultanément à
ce film chez Emi classics.
Il n'a pas échappé à l'oreille et l'oeil
avisés du réalisateur l'énergie vitale, la
beauté de son jeu, l'influx rythmique qu'il dégage,
son imagination et son charisme, d'ailleurs sa présence
est telle qu'aucun commentaire off n'a été rajouté[...]Cette
nouvelle interprétation d'une grande vitalité, et
d'une belle sonorité naturelle est assurément à
découvrir sous quelque forme que ce soit(disque ou dvd)
ou les deux pour les curieux qui ont envie d'en entendre plus
et en savoir plus.
David Fray a bien voulu répondre à quelques questions
autour de ses disque et DVD ...cliquez
ici pour lire l'article complet et voir un extrait vidéo
du dvd....
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Août/septembre 2008

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Le label Deutsche Grammophon sort quasi simultanément
deux DVD d'anciens enregistrements de deux pianistes internationalement
réputés pour la qualité sonore de leur jeu
qui ne sont en rien comparables mais sont toutes deux aussi remarquables
et appréciables pour des raisons différentes. [...]
Krystian Zimerman lauréat du Concours Chopin en 1975 et
qui eut d'ailleurs l'occasion de perfectionner son art avec Artur
Rubinstein(1887-1982), polonais comme lui, offre dans ce DVD un
programme idéal pour apprécier la variété
de couleurs de son interprétation auquel s'ajoute les quatre
impromptus de l'opus 99 de Schubert, un des multiples autres compositeurs
de son vaste répertoire qui a aussi contribué à
sa réputation. Au concert d'Artur Rubinstein avec le Royal
s'ajoutent quelques pièces en piano solo dont à
l'intersection de ces deux DVD le Scherzo en si mineur op31 de
Chopin, et il est intéressant de mesurer alors effectivement
la personnalité propre de chacun d'eux....scliquez
ici pour lire l'article complet
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Juillet 2008

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S'il est une ville qui peut se vanter d'avoir l'une des plus
belles scènes au monde c'est bien Sète, située
dans le Languedoc Roussillon où son bien nommé "Théâtre
de la mer" a de quoi faire rêver plus d'un musicien
(et spectateur) : un concert avec pour toile de fond la méditerranée
a effectivement matière à développer l'imagination
ainsi le prouve ce DVD où le pianiste Gérard Poncin,
qui a pu prendre la place enviée de pianiste "sur
l"océan" durant une belle soirée d'été
2007 a fait naviguer le public dans un très beau voyage
musical grâce à ses deux musiciens, marins occasionnels,
en parfaite complicité pour cette merveilleuse croisière
tous instruments dehors......cliquez
ici pour lire la suite avec une interview de Gérard
Poncin et voir un extrait vidéo
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Mai 2008

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Une longue liste de musiciens pour un long concert de presque
deux heures trente se décomposant en deux parties : la
première en trio de composition classique piano, contrebasse,
batterie et la seconde avec une formation originale : le Megaoctet
dirigé par le pianiste Andy Emler et qui a obtenu un prix
de l'académie du jazz pour son dernier album " "West
in peace". Ces deux formations s'élargissent momentanément
en quatuette(sur un morceau) et gigaoctet( sur trois morceaux)
avec un invité qui, c'est le moins que l'on puisse dire...
met de l'électricité dans l'air : le guitariste
Marc Ducret....cliquez
ici pour lire la suite et voir une vidéo
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Avril 2008

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Si la musique de ce DVD a déjà paru en 2003 sur
un disque du label ECM, ce support DVD est sans aucun doute le
support idéal pour permettre au trio de la pianiste/compositrice
suisse Sylvie Courvoisier de partager plus largement son oeuvre
Abaton, en fait une suite en quatre tableaux à laquelle
s'ajoutait sur le double CD des improvisations.
Cet enregistrement vidéo, réalisé par La
Huit lors du festival Banlieues Bleues en 2004, qui sort ce mois-ci,
permet en effet non seulement de découvrir la musique elle-même,
qu'elle interprète ici avec son mari New-Yorkais Mark Feldman,
violoniste, et la violoncelliste allemande Anja Lechner, mais
aussi le spectacle qui l'accompagne puisque sur trois des morceaux
un danseur, Cyril Davy, et une danseuse, Marielle Girard, évoluent
à proximité des musiciens. Spectacle vivant auquel
s'ajoute une animation graphique de Mathieu Foldès....cliquez
ici pour lire la suite et en voir un extrait
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Mars 2008

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Dans l'une de ses réponses aux questions de pianobleu.com
Emile Naoumoff montre l'importance qu'a eu pour lui l'enseignement
qu'il a reçu de Nadia Boulanger(1887-1979) : "J'en
garde la jubilation, l'humilité , de la tolérance
envers les autres et sans merci avec soi-même, une démarche
d'être." Nombreux musiciens, aujourd'hui compositeurs
ou interprètes réputés, ont bénéficié
des cours donnés par l'impressionnante femme, et ce film
réalisé entre 1973 et 1977 montre au delà
des conseils techniques qu'elle prodigua, combien elle communiqua
aussi une certaine sagesse, philosophie nécessaire pour
écouter, jouer et créer un jour peut-être
, la musique, et l'on y retrouve notamment le tout jeune élève,
déjà volubile, doué et plein de caractère,
pianiste et compositeur Emile Naoumoff.
Aujourd'hui encore près de trente ans après sa
mort Nadia Boulanger reste célèbre dans le monde
musical ne serait-ce que par la fréquence d'apparitions
de son nom dans nombreuses biographies de pianistes ou compositeurs
car elle est en quelque sorte un "gage de qualité
" de l'enseignement reçu. Dino Lipatti, Idil Biret,
Daniel Barenboïm, Michel Legrand... ne sont que quelques
noms figurant dans la longue liste de ceux venus l'écouter
un jour ou l'autre durant la longue période où elle
enseigna....cliquez
ici pour lire la suite
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Voici une toute nouvelle collection de DVD créée
par Jan Schmidt-Garre , parus chez Euroarts, qui ravira tout amateur
de piano, et que vous ne devez donc absolument pas manquée
car toutes les qualités propres à ce support sont
ici très intelligement utilisées : ces DVD offrent
en effet outre un concert enregistré au festival de piano
de la Ruhr, un intéressant portrait (anglais sous-titré
en français) de chaque pianiste, Ces portraits d'une trentaine
de minutes sont complétés en bonus d'une interview
d'une heure, plus complète mais en anglais seulement. Choisis
parmi les pianistes qui jouent des oeuvres peu couramment interprétées,
Boris Berezovsky et Marc-André Hamelin, ouvrent cette collection
si le second donne ici un concert un peu plus "banal"
qu'à son habitude mais qui n'en demeure pas moins fort
intéressant et fascinant.
Fort bien conçus ces portraits et interviews permettent
d'avoir non seulement une idée de la carrière des
pianistes, mais surtout leurs points de vue sur les oeuvres qu'ils
vont jouer lors du concert, et de savoir comment ils travaillent
avant les concerts, car les portraits ont été réalisés
sur plusieurs jours en remontant jusque bien longtemps avant les
concerts(plus de trois mois), différents reportages donc
permettant de les voir se préparer au piano et commenter
ce qu'il jouent, leurs interrogations ou choix personnels sur
les oeuvres... Il est aussi évoqué plus généralement
leur façon d'aborder toute interprétation, comment
ils vivent leurs concerts, construisent leur répertoire,
les raisons pour lesquels ils jouent...cliquez
ici pour lire la suite
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Le bimestriel Pianiste est bien connu des amateurs de piano
désireux non seulement d'écouter l'instrument mais
surtout d'en jouer : à vocation pédagogique, la
revue publie en effet dans chacun de ses numéros une douzaine
de partitions de tous niveaux(débutant, moyen, supérieur)
où chacun à de fortes chances de trouver chaussure
à son pied enfin plutôt partition à sa main,
quoique pour ce qui est du dernier numéro la première
pièce du niveau débutant (Landler Wo011 n°2
de Beethoven) ne s'adresse pas à des élèves
de première année.
Au fil du temps la revue a évolué : dans un premier
temps seul un cd comportant les pièces proposées
et des exercices accompagnaient la revue, depuis quelques années
il était possible, à condition de payer un surplus
d'abonnement, d'écouter, sur internet uniquement, les précieux
conseils de pianistes réputés (Jacques Rouvier,
Marie-Josèphe Jude, Mathieu Papadiamondis, Bruno Riguto,
Laurent Cabasso, Jean- Marc Luisada..., les cours restant
accessibles durant deux numéros soit quatre mois, il fut
possible à une période de poser directement des
questions au "professeur" lors d'un chat d'une heure
organisé ponctuellement (une fois par numéro),.
Récemment les cours sont devenus téléchargeables
pour une durée de vie illimitée. Seul un dvd du
cours de Jean-Marc Luisada avait été réalisé.
Sans doute ce DVD a-t-il connu un large succès puisque
désormais c'est chaque numéro qui sera accompagné
d'un DVD...cliquez
ici pour lire la suite
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Peu de DVD de pianistes sortent actuellement, ce qui peut poser
question... et les rares éditions concernent pour la plupart
des pianistes disparus ou qui ne donnent plus ou très peu
de concert et donc à défaut ce type de support semble
plus utiliser pour pallier à une absence que pour conforter
une présence. Ainsi ce DVD du pianiste croate Ivo Pogorelich
dont, comme le disait-il lui-même, la carrière est
née d'un scandale lorsque Martha Argerich démissionna
du jury du concours Chopin parce qu'il en avait été
éliminé. Déjà un DVD du même
label (Deutsche Grammophon) avait permis de découvrir ce
pianiste "rebelle" au jeu d'une incroyable souplesse
féline et de regretter qu'il se soit retirer de la scène,
semble-t-il désormais "définitivement"
...mais on peut toujours rêver d'un retour. "Retour"
pour l'instant virtuel, par ce nouveau DVD dont l'enregistrement
date d'une vingtaine d'année mais n'a pas pris la moindre
ride : l'image et le son sont excellents, quant à Ivo Pogorelich,
toujours prince d'un autre temps et d'un autre espace où
il joue comme en apesanteur, il reste un interprète extraordinairement
moderne et fascinant ...cliquez
ici pour lire la suite
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Mai 2007

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Un DVD paru l'an dernier chez le label VAI avait été
l'occasion de présenter sur ce site le pianiste Emil Gilels..
Alors que les enregistrements datent à peu près
de la même année (1971) , il est indéniable
que ce DVD publié cette fois par Deutsche Grammophon possède
une qualité sonore et visuelle largement supérieur.
Certes l'on ne pourra pas avec ce DVD mesurer l'évolution
dans un sens ou l'autre de l'interprétation de Gilels dont
l'auteur du livret fait part en indiquant que le pianiste avait
confié à la fin de sa vie que qu'il avait regardé
au fil des années son style changer précisant :"
Il y a eu bon nombre de périodes dans ma vie où
j'ai joué dans des styles différents, avec des influences
variées et de nouvelles interprétations".[...]
Ce DVD permet donc d'apprécier de nouveau Emil Gilels alors
qu'il avait amorcé la transition du virtuose au pianiste-musicien
de la plus pénétrante intégrité,
se limitant pour l'essentiel, à la musique de la plus haute
qualité et de la plus profonde substance...cliquez
ici pour lire l'article complet
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Avril 2007

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Ingrid Fliter en récital
Ingrid Fliter, cumule plusieurs prix de concours de son pays
natal : l'Argentine, ainsi que le premier prix du concours international
de Cantu ( Italie) et du concours Ferruccio Busoni (Italie) et
en 2000 elle a reçu la médaille d'argent au concours
Frederic Chopin de Varsovie et, dans l'actualité du 12/07/2006,
il avait été relevé un article de la presse
américaine relatant la surprise(et incrédulité)
de la jeune pianiste d'apprendre quelques mois plus tôt
lors d'un repas que le très prestigieux prix Gilmore lui
avait été attribué. Ce DVD édité
par le label VAI Music permet de la découvrir par un enregistrement
d'un récital de 82 minutes qu'elle a donné au Festival
de piano de Miami ainsi qu'une longue interview, en anglais seulement,
de 28 minutes qui permet de mieux la connaître....cliquez
ici pour lire la suite et en voir deux extraits.
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Mars 2007

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La tourneuse de page
film de Denis Dercourt
Le Résumé : Fille de bouchers dans une petite
ville de province, Mélanie, âgée d'une dizaine
d'années, semble avoir un don particulier pour le piano.
Elle tente le concours d'entrée au conservatoire mais échoue,
fortement perturbée par l'attitude désinvolte de
la présidente du jury, une pianiste reconnue. Profondément
déçue, Mélanie abandonne le piano.
Une dizaine d'années plus tard, Mélanie entre comme
stagiaire dans un grand cabinet d'avocats dont le PDG, M. Fouchécourt,
se trouve être le mari de cette femme qui a certainement
changé le cours de sa vie. Très vite, Mélanie
se fait remarquer pour son sens de l'organisation et son dévouement
par M. Fouchécourt qui la recrute à son domicile
pour veiller sur son fils. La rencontre avec Mme Fouchécourt,
toujours pianiste, se passe merveilleusement bien puisque Mélanie
se montre très sensible à la musique et devient
sa tourneuse de pages...
Tout ce qui est à dévoiler est dit dans ce résumé
auquel il n'y a rien à ajouter car vous aurez compris qu'il
s'agit d'une très bon film de suspense à l'univers
chabrolien et musical...
Denis Dercourt n'est pas un cinéaste banal : Après
ses études au Conservatoire de Paris, il a joué
en soliste et en musique de chambre, de Pleyel à Carnegie
Hall. Alto solo de l'Orchestre Symphonique Français jusqu'en
1993. Il est ensuite professeur au Conservatoire de Strasbourg.
En tant que professeur au Conservatoire, Denis Dercourt a confié
avoir participé très régulièrement
à des jurys et vu ainsi défiler beaucoup d'enfants
qui pourraient ressembler à la Mélanie du début
du film.
Il a déjà réalisé un film dans l'univers
musical : Mes enfants ne sont pas comme les autres. Cette fois
il a fait appel au compositeur Jérôme Lemonier pour
la musique bien évidemment très présente
dans ce film, un élément à part entière
accompagnant le suspense chabrolien par une tension continue.
Un des bonus du DVD permet d'en savoir plus sur sa façon
de de choisir et composer cette musique(s'inspirant d'oeuvres
de Bach, Chostakovitch, Schubert), de travailler avec les acteurs
. et Le coffret du DVd renferme également la partition
de "L'étude de Mélanie"...pour les pianistes.
Pour voir le site officiel de la tourneuse de page...cliquez
ici
Pour voir le site officiel de Mes enfants ne sont pas comme
les autres...cliquez
ici
Et pour vous procurer le DVD cliquez sur l'image(fnac) ou
cliquez
ici(amazon)
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Février 2007

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Académie internationale de musique de Cagliari
Saison 2005
DVD
Ce DVD, édité par la revue Pianiste, permet de
se plonger dans l'univers de masterclasses données par
des concertistes renommés, également professeurs
de piano, lors d'une académie,qui si elle a lieu en Italie,
se réalise dans toutes les langues, selon les professeurs,
et pour ce qui concerne ce DVD il s'agit précisément
d'une sélection de professeurs de piano s'exprimant en
français : Jean-Marc Luisada, Jacques Rouvier,
Bruno Rigutto, Prisca Benoit, Ludmila Berlinskaia... Des noms
bien connus des lecteurs de pianobleu.com, car nombre de jeunes
talents ont eu l'occasion d'évoquer certains d'entre eux
et les qualités qu'ils avaient appréciés
chez ces professeurs.Ce documentaire permet d'avoir à l'inverse
le regard de ces professeurs sur l'enseignement et les qualités
qu'ils leur semblent essentielles chez un élève,
il faut préciser en l'occurrence que les élèves
de cette académie internationale de musique de Cagliari
sont issus des plus grandes écoles de musique....cliquez
ici pour lire la suite
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Janvier 2007

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Voilà un DVD intelligemment composé : non seulement
le répertoire choisi par Lang Lang est original puisque
le pianiste souhaite faire connaître auprès de son
public international des uvres pour piano chinoises (que
l'on peut retrouver dans un CD qui sort simultanément),
mais le DVD cumule à ses interprétations un passionnant
reportage de 45 minutes sur la tournée de Lang Lang en
décembre 2005 dans son pays d'origine qui permet de mesurer
outre le parcours et la popularité exceptionnelle de Lang
Lang dans son pays, l'attrait du piano sur les jeunes chinois
et de découvrir quelques aspects culturels de la Chine,
s'ajoute également un commentaire de présentation,
par Lang Lang lui-même, de chacune des uvres interprétées
et le tout en version sous-titrée en français....cliquez
ici pour lire la suite
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Décembre 2006

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DVD
Schumann
Martha Argerich, piano
Gewandhausorchester Leipzig
Direction : Riccardo Chailly
Avant de célébrer l'arrivée de 2007, un
petit regard en arrière sur 2006, qui outre "l'année
Mozart", aura été aussi, pour les amateurs
de musique classique, une année Schumann(1810-1856) avec
la célébration du 150ème anniversaire de
sa disparition. Le mot disparition n'est sans doute pas le plus
juste car son talent lui a valu d'influencer profondément
la vie musicale de son temps mais d'avoir aussi un impact sur
l'avenir, un autre compositeur Piotr Tchaïkovski(1840-1893)
verra en lui "la figure majeur de l'art musical contemporain".
En été 2006, la géniale pianiste Martha Argerich,
célèbre notamment pour ses interprétations
des oeuvres du répertoire du 19ème siècle,
a présenté un programme d'oeuvres de Schumann afin
de rendre honneur au compositeur, dans la salle Gewandhaus de
Leipzig, qui des années auparavant l'avait reçu
lui-même. Pour l'occasion elle était accompagnée
de l'orchestre des lieux : Gewandhausorchester sous la Direction
de Riccardo Chailly...cliquez
ici pour lire la suite
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Novembre 2006

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Lors de la courte interview en français enregistrée
sur ce DVD, le pianiste chilien Claudio Arrau (1903-1991) indique
que pour lui le rôle de l'interprète est de se mettre
tout à fait dans le coeur du monde des compositeurs et
que connaître toute l'oeuvre d'un compositeur est la seule
façon de le comprendre. Sans doute est-ce pour ces convictions
très perfectionnistes que Claudio Arrau s'est attaché
à l'interprétation d'un nombre relativement restreint
de compositeurs dont Mozart et Beethoven.
La sonate n°7 de Mozart que Claudio Arrau a choisi d'interpréter
lors de cette apparition à la télévision
canadienne en 1964 est une des oeuvres les plus dramatiques et
oppressantes que composa Mozart en 1777, peu de temps avant le
décès de sa mère....cliquez
ici pour lire la suite
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Septembre 2006

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Artur Rubinstein a marqué le monde pianistique du 20ème
siècle par son immense talent, Jeremy Siepmann, auteur
du livret de ce DVD édité par le label Deutsche
Grammophon, relève trois traits caractéristiques
de son jeu qui effectivement peuvent expliquer sa grande notoriété
: sa sonorité très riche et variée, son cantabile
et sa maîtrise rythmique mais cette liste est sans doute
trop restrictive pour exprimer la puissance émotionnelle
de son jeu, difficile en fait à expliquer par les mots.
Aussi ce DVD de trois concertos pour piano, complété
d'une intéressante interview du pianiste, permettra d'en
juger encore plus précisément. Enregistré
en 1975, le pianiste alors âgé de 88 ans n'a plus
de vision périphérique, il joue sans partition et
montre une une concentration, une mémoire et surtout une
sérénité étonnantes, captivantes et
absolument admirables...cliquez
ici pour lire la suite
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Septembre 2006

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Voilà un DVD qui intéressera les amateurs de piano
à double titre : le pianiste hongrois Andras Schiff en
plus de son interprétation magistrale des suites de Bach(concert
enregistré à Budapest en 2003) offre une "leçon"
au sujet de ces oeuvres. Le mot leçon n'est d'ailleurs
sans doute pas le plus adapté car il s'agit plus exactement
d'une aide ou introduction( avant le prélude de chaque
suite) pour une meilleure compréhension et écoute
de ces oeuvres, aide qui ne tombe pas dans le piège d'être
rébarbative mais au contraire a la qualité d'être
compréhensible par tout public en évitant tout terme
trop technique et toute longueur.
Les propos du pianiste sont proposés en version sous-titrés
en français, vous ne vous arracherez donc pas non plus
les cheveux pour comprendre le hongrois et pourrez donc aisément
"mesurer le piment de la musique" de Bach en
connaissant mieux les épices cachés ainsi que les
couleurs subjectives, même le bleu marine de la troisième
suite, qu'Andras Schiff apprend à l'auditeur à déceler...cliquez
ici pour lire la suite
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Juillet/Aout 2006
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Alexander Gavrylyuk est né à Kharkov, en Ukraine,
en 1984. Enfant prodige, il a débuté le piano à
sept ans et deux ans plus tard donnait son premier concert public.
A partir de dix ans il a commencé à remporter nombreux
prix de concours internationaux qu'il serait trop long de citer
tous, le dernier étant la médaille d'or au concours
international Arthur Rubinstein de Jerusalem en 2005.
Remarqué par les organisateurs du festival international
de Miami, il a été invité à donner
une série de récitals entre le 13 et 15 mai 2005,
repris sur ce DVD du label VAI. Un programme impressionnant qui
montre que le jeune Alexander Gavrylyuk ne craint pas les difficultés,
bien au contraire ! Il est vrai que c'est en partie grâce
à ses qualités techniques qu'il a emporté
ses nombreux prix.....cliquez
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Juin 2006

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Le "Miami International Piano Festival"
présente Ilya Itin
Tableau d'une exposition
De Modest Petrovitch Moussorgski,
Sonate pour piano n°6 en la majeur opus 8
Serge Prokofiev
Ce récital, présenté par Le "Miami
International Piano Festival", édité par le
label VAI, permet de découvrir le pianiste Ilya Itin, né
à Sverdlovsk en Russie. Ilya Itin a étudié
la musique classique dans le conservatoire de sa ville natale
puis le célèbre conservatoire Tchaikovski de Moscou.
Il habite aux Etats-Unis depuis 1990 et a notamment emporté
le premier prix du concours "Leeds International Pianoforte
Competition" en 1996....cliquez
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Mai 2006

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Décidément avec le pianiste/improvisateur/compositeur
Keith Jarrett il faut savoir attendre les bons moments : un an
après la sortie de son splendide album Radiance, produit
également par le label ECM, arrive enfin le DVD promis
de son concert intégral enregistré au Metropolitan
Festival HAll de Tokyo en 2002, dont on avait pu apprécier
quatre extraits sur ce double album : deux premières
pièces du concert, une partie centrale et le final avant
les "bis".
Ce DVD, une première, permet à la fois d'entendre
et de voir la manière dont Keith Jarrett improvise en temps
réel, en l'occurence devant un public japonais auquel il
a déjà donné, dans une multitude de contextes,
en solo ou en trio, nombreux concerts. Un public qu'il apprécie
car il se sent en totale confiance et liberté avec celui-ci
: " Le public japonais a toujours très bien accueilli
ma musique, lui ouvrant autant son coeur que son esprit. Je me
sens très honoré d'avoir toujours resssenti cet
intérêt particulier et ce respect pour mon travail.
Dans aucun pays je n'ai joué 150 concerts- c'est un peu
comme si j'étais dans un immense atelier où je peux
expérimenter toutes les dimensions de ma musique..."explique-t-il....
pourtant sans doute est-il quelques (en vérité nombreux)
francophones qui sont également sensibles à sa musique...cliquez
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Avril 2006

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La collection de DVD " Juxtapositions" s'est donnée
pour objectif d'explorer le monde des compositeurs contemporains
à travers quelques unes de leurs oeuvres en faisant appel
aux compositeurs eux-même ainsi que leurs interprètes.
Les DVD réunissent deux films de réalisateurs différents.
Explorer le monde d'un compositeur n'est pas explorer sa vie,
et explorer son oeuvre n'est pas explorer ce qu'il a voulu exprimer
émotionnellement à travers celle-ci . C'est en tout
cas le principe fixé par Pierre Boulez selon qui : le but
de chaque oeuvre est de se découvrir soi-même, et
il ne faut donc pas s'attendre à ce que celui-ci dévoile
les clés émotionnelles de son inspiration. Par contre
les deux documentaires réunis dans ce DVD permettent l'un
et l'autre d'avoir une analyse musicale de chacune des oeuvres.
Et il est vrai que la musique contemporaine, nécessite
souvent des clés pour comprendre son architecture. Que
cette analyse proviennent du compositeur lui-même -essentiellement
par les explications qu'il en donne au chef d'orchestre et au
pianiste pour ce qui concerne le premier documentaire, ou par
des exposés publics, pour ce qui concerne le second film
- font de ces deux enregistrements de véritables témoignages
historiques (qui n'a rêvé d'avoir la chance d'accéder
aujourd'hui à un film où Chopin, Beethoven ou Mozart
expliquerait ses oeuvres..nul doute que nombreux interprètes
et mélomanes se précipiteraient sur cet enregistrement)...cliquez
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Mars 2006
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Mozart - Concerto pour piano n°18 - (3e mouvement)
Bach Concerto pour piano en fa mineur (2e & 3e mouvements)
Mozart - Concerto pour piano n°9 (3e mouvement)
Mozart - Concerto pour piano n°20 (1er mouvement)
Pour ce DVD, le pianiste Lief Ove Andsnes a fait le choix original
de sélectionner des mouvements de concertos tels qu'il
les présente en concert. Il existe déjà par
ailleurs un disque enregistré par le label EMI où
les concertos 9 et 18 de Mozart sont joués dans leur intégralité
(voir plus bas).
Le grand intérêt de ce DVD, dont les caractéristiques
très modernes et originales ainsi que les très belles
images sont très admirables, est donc de pouvoir découvrir
parallèlement à l'interprétation, le musicien
Liev Ove Andsnes à travers ses interventions explicatives
de chaque mouvement et une interview finale ou plus précisément
deux : en anglais sous-titré en français et en norvégien,
à regarder un peu même si vous ne comprenez pas la
langue car on s'aperçoit que l'ambiance est différente
et donne aussi une autre image du pianiste, dommage donc que celui-ci
n'ait pas été aussi traduit.
Leif Ove Andnes a effectivement à coeur de donner une
image plus moderne de la musique classique et d'aller à
la rencontre du public. Ainsi il déclare :" Nous
ne sommes pas un petit club privé jouant notre musique
en frac et essayant de paraître cultivés. L'important
pour la société d'aujourd'hui est la vraie passion."
et il rejoint donc par ce positionnement un certain nombre
de pianistes actuels qui ont aussi ce désir de partager
la musique avec un plus large public (Français René
Duchable, Jean-François Zygel.. par exemple)....cliquez
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L'art de Emil Gilels (écrit aussi parfois Guilels )
Parmi les pianistes du passé référencés
dans la rubrique interprète du site piano bleu, il faudrait
bien sûr ajouter une page sur Emil Gilels, mais faute de
temps, et prioriété étant donnée aux
pianistes encore actifs, cet article sur un récent DVD
édité par VAI (Video Artists International)
comblera temporairement ce vide. Il le comblera d'autant mieux
que c'est là l'un des grands avantages du DVD / disque
de permettre non seulement d'entendre mais aussi de voir des artistes
disparus.
Tout d'abord quelques repères pour mieux connaître
Emil Gilels : c' est un pianiste russe, né à Odessa
le 19 octobre 1916, il y suivit ses premiers cours de piano dès
l'âge de 5 ans, entre quelques années plus tard au
conservatoire d'Odessa, puis poursuivit ses études au conservatoire
de Moscou à partir de 1935( il y fut également enseignant
à partir de 1951). Il donna son premier concert public
à l'âge de 13 ans. Il a obtenu multiples prix : dont
en 1933 le concours de piano de Moscou, en 1938 le premier prix
au concours Ysaÿe de Bruxelles, en 1946 le prix Staline et
en 1962 le Prix Lénine. Ses débuts en Europe eurent
lieu en 1945 et aux USA en 1955 seulement, à cause de la
Guerre. Son répertoire immense englobait plus de 400 oeuvres
de Scarlatti, Bach et Mozart jusqu'à Stravinsky et Chostakovitch.
Il esr reconnu comme l'un des plus grands pianistes de son temps.
Il est décédé à Moscou le 14 octobre
1985.
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la suite ou sur 'image pour lire la suite.
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Lire en complément

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Yvonne Lefébure
Une leçon de vie
Coffret cd-dvd
"Avec Yvette Lefébure, ce fut une rencontre extraordinaire,
unique. Fascinée, je l'étais et le fus jusqu'à
la fin. Cet être d'exception m'a "marquée".
Elle m'a fait découvrir, comprendre, réfléchir.
Elle m'a fait entrer dans le monde de la musique par la grande
porte...". Ces mots élogieux qui introduisaient,
il y dix ans le livre " La leçon de musique d'Yvonne
Lefébure" écrit par Yvette Carbou, montre à
quel point cette petite femme de forte personnalité, a
marqué le monde de la musique. Même si elle n'est
pas ce que certains classent parmi les "pianistes du siècle",
sans doute parce qu'elle était avant tout une pédagogue
et non une concertiste, elle mérite tout autant que l'on
prenne le temps de l'écouter jouer et parler, avec passion
et vivacité. Elle n'aimait pas qu'on dise, qu'elle était
avant tout pédagogue, il est vrai...et pourtant les excellents
pédagogues ne méritent-ils pas tout autant, voire
parfois plus d'admiration...que certains concertistes ? . Fort
heureusement, alors que trop rares sont les pianistes classiques
invités dans des émissions 'primetime" à
la télévision, elle le fut, et pas dans une des
moindres : "Le grand échiquier" de Jacques Chancel
(le 28/7/77), dont les extraits sont retranscris dans ce DVD de
plus de 2h30 de témoignages et documents d'archives, tous
aussi intéressants les uns que les autres.
Par son talent, elle a même "transformé"
la musique ou plus justement son interprétation, il conviendrait
d''ailleurs de dire "ses" interprations car elle trouvait
qu'il était trop raccourci de dire " Il n'y a que
deux interprétations : la bonne et la mauvaise".
Si Jean Echenoz ne la mentionne pas dans son livre "Ravel"
récemment paru, il l'aurait pu, car à plusieurs
reprises,et notamment lors de masterclasses enregistrées
sur ce DVD, on l'entend expliquer comment jouer "Jeux d'eau"
selon une méthode qu'il avait approuvée et demandé
de transmettre lorsqu'elle lui l'avait présentée,
et il est vrai que sa démonstration est fulgurante ! Tout
autant le sont les multiples conseils qu'elles donnent lors des
masterclasses, cours d'interprétation public qu'Alfred
Cortot, dont elle fut élève, lui avait demandé
d'assurer, et que l'on peut "suivre" sur ce DVD. La
liste de ses élèves parmi lesquesl Dinu Lipati ,
Samson François, Michaël Levinas , Catherine Collard...
laisse deviner aussi combien ses conseils ont eu de retombées
positives...
Le DVD, qui célèbre le vingtième aurait
sans doute tout aussi bien pu s'appeler "Une leçon
d'amour" car pour elle "la musique est une leçon
d'amour , un mouvement ininterrompu, un récit, l'envie
de durer, de s'éterniser" ...quoiqu'il en soit
ce DVD donne l'envie de s'éterniser sur ce "personnage
au fort tempérament" , d'abord en écoutant
le disque " florilège de ses meilleurs enregistrments
"qui l'accompagne , et de lire "La leçon de musique"
publié par les éditiions Van de Veldedont les textes
proviennent pour la plupart des cours d'interprétation
d'Yvonne Lefébure rédigés par elle-même,
et d'interviews de radios et magazines.
"J'ai beaucoup trop de tempérament" a-t-elle
dit , je me laisse parfois entraîner mais, centenaire, je
finirai peut-être par jouer le piano comme il faut...".
Bien avant de disparaître, dans sa quatre-vingt-huitième
année, elle a assurément jouer du piano "comme
il faut".
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: "La leçon de vie"
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-Agnès Jourdain
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