Merci à Wilhem Latchoumia d'avoir répondu aux questions
de Piano bleu pour la réalisation de cette page.
Biographie commentée
Wilhem
Latchoumia est né à Lyon le 2 mai 1974. Alors qu'il n'y
avait aucun musicien dans sa famille il a commencé le piano à
l'âge de 7 ans grâce à un piano jouet : "J'ai
découvert un piano jouet électronique et j'ai simplement
demandé à mes parents de prendre des cours et ils m'ont
inscrit dans l'école associative du coin en toute simplicité.
Je n'ai pas eu l'occasion de pratiquer un autre instrument."
Après quelques années de cours dans diverses Ecoles municipales
de la région Parisienne puis un retour dans son pays natal (la
Martinique) puis de nouveau dans la région Parisienne, à
Mureaux, Wilhem Latchoumia s'inscrit dans l"Ecole de cette ville
où il reçoit l'enseignement de Rose Marie Cabestany : "
Elle a tout suite pris en main mon éducation musicale sous toutes
ces formes, j'ai découvert entre autre la musique contemporaine
avec elle. Elle a fait partie à Barcelone de l'ensemble Diabolicus
in Musica. J'ai appris à me soucier du son dès les premiers
cours et la souplesse face à l'instrument. Généreuse,
on avait tous accès à sa bibliothèque, discothèque
et partothèque, qu'elle laissait à l'école de musique.
J'ai eu l'occasion de déchiffrer et écouter beaucoup de
musique. Je dirais que j'ai aiguisé mon sens de la curiosité
avec elle, qui me suit toujours d'ailleurs jusqu'à ce jour. C'est
également avec elle que je pris la décision de faire la
musique mon métier, j'avais déjà 18 ans. "
En 1992, bac en poche, et grâce à une étourderie
Wilhem Latchoumia entre au Conservatoire National de Région de
Lyon dans la classe d'Anne-Marie Lamy : "Je me souviendrai toujours
du premier contact. Il y avait une permanence pour chaque professeur qui
était réservée aux anciens élèves,
j'y suis allé, ayant mal lu le papier. Elle m'a accueilli et m'a
demandé de jouer le morceau imposé ( 2éme et 3ème
mvt de la sonate"les adieux" de Beethoven). Ayant eu la partition
3 jours avant, ça ne devait pas être terrible. Elle m'a dit
simplement qu'elle acceptait de me prendre dans sa classe si je rentrais
et m'a souhaité bon courage. C'est bien plus tard qu'elle m'a dit
qu'elle m'avait trouvé sur le moment "culotté ".
En effet ce rendez-vous n'avait pas été fixé qui
plus est, cette permanence était prévue uniquement pour
les élèves qui étaient déjà dans l'établissement."
Du CNR au CNSMD de Lyon il n'y a qu'un grand pas que Wilhem Latchoumia
franchit quelque temps plus tard pour y suivre notamment les cours d'Eric
Heidsieck et de Gery Moutier : "Je ne savais pas vraiment où
je mettais les pieds. Anne-Marie Lamy m'avait simplement dit qu'elle partait
à la retraite 6 mois après et que je devais rentrer dans
un des CNSM si je voulais me perfectionner. J'ai tenté Lyon et
suis rentré. Eric Heidsieck m'a enseigné la folie. C'est
un personnage à lui tout seul, avide d'apprendre et d'échanger.
Dès qu'il rentrait de tournée, il nous montrait ces articles
de journaux, comme s'il avait joué pour la première fois
en public. Cette éternelle jeunesse et cette avidité à
apprendre et à jouer, je le dois en partie à Éric.
Gery Moutier a su développer ce qu'il me manquait, savoir s'affirmer
en tant qu'être total face au piano. Il fallait toujours proposer
et discuter des points d'interprétation, les défendre comme
face à un public. Il m'a apporté une certaine confiance
en moi que j'avais un peu perdue. C'est lui qui m'a repêché
quand ça n'allait pas, avec mes doutes et mes échecs. Comme
mes deux autres professeurs, il a eu confiance en moi. Je n'oublierai
pas le travail admirable des assistantes, qui ont fait beaucoup :
Danielle Renault-Fasquel et Marie-Paule Aboulker."
Parallèlement Wilhem Latchoumia obtient une Licence en Musicologie
à l’Université de Lyon II :"Aller à
la faculté m'a appris à diversifier mes horizons, ne pas
rester cloisonné au même monde de musiciens "pratiquants",
mais voir des théoriciens ou encore des DUMIstes ( intervenants
en milieu scolaire). Tout ce brassage est fort intéressant et permet
de se situer face à un avenir musical. Qui plus est, la section
musicologique était aussi une sortie de secours en cas d'échec
pianistique. Ça m'a ouvert l'esprit sur certaines réalités
et je me suis fait de très bons amis aussi."
Wilhem Latchoumia a par la suite été l'élève
de Claude Helffer et a suivi également les Classes de Maîtres
d’ Yvonne Loriod-Messiaen, Pierre Laurent Aimard…"Chaque
master class, chaque rencontre m'a beaucoup apporté, mais je ne
l'ai compris que plus tard. Malheureusement, je n'ai eu l'occasion de
travailler que trop peu de fois avec Claude Helffer. Il nous a quitté
alors que je devais travailler avec lui Mists de Iannis Xenakis. On peut
le considérer comme une encyclopédie vivante de la musique
et même de tous les arts en général. Généreux,
il m'a accueilli chez lui pour me faire travailler alors qu'il ne me connaissait
pas du tout. Je pense que tous les musiciens ont perdu une grande personnalité
du monde de la musique.".
Aimant le mélange des disciplines artistiques Wilhem Latchoumia
collabore avec les chorégraphes Philippe Cohen et Stanislas Wisniewski
: "J'ai eu l'occasion de travailler une première fois au
CNSMD de Lyon avec le département danse sur quelques sonates pour
piano préparé et Amores pour piano préparé
et percussions de John Cage, malheureusement il n'y eu pas de suite. C'est
quelques années plus tard que l'occasion de travailler avec un
chorégraphe s'est présentée, il a fallu remplacer
en catastrophe un pianiste pour jouer pendant une heure sans interruption
un montage de différentes oeuvres de Chostakovitch arrangées
par Frédéric Pattar avec la compagnie Franco-polonaise de
Stanislas Wisniewski. Suite à cela, j'ai travaillé de nouveau
avec Stanilas sur d'autres projets, notamment 'Damascenarosa' sur la musique
de György Ligeti."
Lauréat de la Fondation Hewlett-Packard « Musiciens de
Demain » en 2004, il remporte cette même année le 2ème
Prix au XIIème Concours International de Musique Contemporaine
pour piano Xavier Montsalvatge (Girona - Espagne) et remporte brillamment
en février 2006 le 1er Prix Mention Spéciale Blanche Selva
ainsi que 5 autres Prix au Concours International de Piano XXème
Siècle d’Orléans :"A priori, l'idée
de passer des concours m'effrayait, du coup je m'y suis mis sur le tard.
En commençant avec le concours Montsalvatge, je ne pensais pas
arriver jusqu'au bout et juste profiter d'être là pour visiter
Barcelone et ramener de l'huile d'olive par la même occasion. Aller
à ce concours était une espèce de challenge, me situer
par rapport aux autres pianistes spécialisés dans le répertoire
du XXème siècle et donc faire le point. Ce 2ème prix
m'a donné envie d'en passer un autre. Je me suis donc présenté
au Concours de Piano XXème d'Orléans, avec une certaine
appréhension, il s'agissait d'un concours plus conséquent,
plus prestigieux et le nombre de candidats était plus important.
Pendant 10 jours, j'étais totalement livide et stressé.
Les organisateurs, bénévoles et familles d'accueil étaient
au petit soin auprès de chaque candidat. Ce concours m'a permis
de faire un premier CD "piano and electonic sounds", qui plus
est, la directrice Françoise Thinat se démène pour
ces lauréats. J'ai eu l'occasion de jouer en Chine , à New
York en Amérique du Sud, je pars en juin pour Séoul. Suite
à ce concours beaucoup de portes s'ouvrent à moi. "
Wilhem Latchoumia se produit en récital, concerto et musique
de chambre dans le cadre de Festivals en France et à l’étranger
tels que Festival Estival et Académies d'Annecy, Festival «
Musicales Internationales Guil-Durance », le Festival de l’Emperi
à Salon de Provence au côté d’Eric Lesage, Jean-
Guihen Queyras…, au Festival Classik Peyruis Haute Provence au côté
de François Castang, au Musée Claude Debussy, en récital
à Menton, à Lyon (Amphithéatre de l'Opera, Auditorium
Maurice Ravel...), au Festival de Besançon au sein de l’ensemble
« les Temps Modernes » , Au Festival Why Note de Dijon, au
Festival « Retour au Pays Natal » en Martinique, en tournée
au Liban, en Estonie, Biélorussie, Pologne, au Festival de Gubbio
en Italie où il est invité par le violoniste Pavel Vernikov…,
au Festival Young Euro Classic 2002 au Konzerthaus de Berlin, à
la Cité de la Musique de Paris, au Festival Xeraciòn 2000+4
(Vigo, Espagne)…
A la question de savoir quel est son meilleur souvenir de concert Wilhem
Latchoumia répond :"Je choisirais le concert à Barquismeto
au Venezuela, où j'ai joué dans le musée sur un piano
sans marque au touches d'ivoires, pas accordé. L'organisateur était
un peu terrfié par le programme de la première partie où
j'avais mis du répertoire d'avant garde, du coup je lui ai proposé
de commenter les pièces difficiles d'accès avec mon peu
d'Espagnol. Le public était enchanté, comme quoi les a priori
sur la musique contemporaine...." L'Amérique du Sud est
d'ailleurs le continent où Wilhem Latchoumia apprécie particulièrement
de jouer : "J'y suis allé cet été pour une
tournée, j'ai adoré. Le public est avec vous sur scène
et manifeste son émotion. c'est assez impressionnant , j'aimerais
beaucoup y retourner"
Son répertoire, son interprétation ...
La
musique contemporaine occupe une grande place dans le répertoire
de Wilhem Latchoumia mais il lui arrive aussi de jouer des oeuvres classiques
: " Je joue notamment le Trio avec Clarinette de Brahms en mars
prochain à Clermont, ou encore Liszt à Thionville. Je suis
un fan d'Heitor Villa-Lobos et des musiques ibériques. J'aime beaucoup
aussi l'art de la fugue de J.S Bach notamment la version d'Hesperion XX
et Jordi Savall. J'ai une certaine curiosité pour la musique de
Roman Haubenstock Ramati, le rapport qui s'installe entre le graphisme
de la partition et l'interprétation. " . Puisqu'il lui
fallait choisir un compositeur décédé depuis plus
de soixante dix ans pour un diffusion en février 2008 en page "Morceau
du mois" , il a choisi une oeuvre très originale : la
sonate en ré de Mateo Albeniz..."C'est une oeuvre de la
période baroque en Espagne, on sait très peu de chose sur
lui, il se situe en même temps que Padre Antonio Soler ou encore
Scarlatti. C'est à travers un enregistrement d'Alicia De Larrocha
que j'ai découvert cette pièce. Malheureusement je ne connais
pas d'autre pièce de ce compositeur espagnol".
En ce qui concerne les compositeurs contemporains, Wilhem Latchoumia
à collaborer avec des compositeurs tels que Pierre Boulez, Gilbert
Amy, Michael Jarrell, Jonathan Harvey, Frédéric Pattar,
Frédéric Kahn, Boris Clouteau, K. Naeglen, J.M. Lopez-Lopez…"Chaque
compositeur a une personnalité, c'est ça qui est intéressant,
on discute, on joue, on compare. J'aime collaborer avec les compositeurs,
c'est vraiment un échange. Certains sont des amis maintenant, notamment
Karl Naegelen avec qui j'ai beaucoup de conversations notamment sur la
notation et il va écrire une pièce pour clarinette, piano/toy,
piano et violoncelle qui va être créée à Clermont-Ferrand
le 7 mars prochain. "
Son CD qui sort en février 2008 regroupe des œuvres de compositeurs
contemporains : Harvey - Cage - Jodlowki - Nono - Ferrari , pour en savoir
plus sur ce disque et lire d'autres réponses de Wilhem Latchoumia
aux questions concernant plus précisément cet enregistrement
voir l'article concernant ce disque(plus bas, rubrique "écouter")
Wilhem Latchoumia joue fréquemment en musique de chambre : "Pour
la musique contemporaine, je joue souvent avec "Les temps modernes",
un ensemble lyonnais, d'ailleurs on jouera le 15 juillet au Festival Messiaen
à la Meije une création de Gilbert Amy et Vortex Temporum
de Gerard Grisey. Pratiquer la musique de chambre est un moment de partage,
de rencontre de confrontation. J'attends avec impatience la rencontre
avec David Greilsammer pour un concert Schubert à Lisbonne au mois
d'Avril ou encore les solistes de l'orchestre de Séoul pour un
concert de musique de chambre autour de la musique Américaine.
Le festival de Davos en Août sera aussi un moment riche de rencontres.
"
Quant à son travail avec orchestre, il précise : "Avant
de rentrer au CNSMD, j'ai eu l'occasion de me confronter à cette
forme musicale ( Bach, Grieg). La préparation d 'un concerto est
vraiment différente par rapport au récital. Je l'aborde
comme une pièce de musique de chambre : connaître la
partie d'orchestre avant la partie de piano solo ( disait Eric Heidsieck).
J'adore cet échange entre l'orchestre et le piano. "
Pour travailler tant le répertoire contemporain que de musique
classique, Wilhem Latchoumia se fie d'abord à son instinct : "Que
ce soit une sonate de Padre Soler ou la sequenza de Berio, l'approche
de la partition est la même, je suis mon instinct dans un premier
temps. La graphie et l'organisation du discours sont très importants
pour moi, le son aussi que je veux donner. En effet il y a trois points
essentiels à mon avis : la qualité du son, le rythme et
la structure...mes principales idées viennent de ces trois points".
Quand il écoute de la musique...il ne se limite pas à
la musique classique ou contemporaine : "J'écoute toutes
les musiques, cela dépend du moment. Actuellement je suis beaucoup
attiré par la musique espagnole de Jerez, je veux parler du flamenco
avec Lole y Manuel ou encore Ginesa Ortega. La bossa Nova avec ses personnalités
fascinantes telles que Vinicius de Moraes, Carlos Jobim, Toquinho ou encore
Maria Bethânia. On retrouve parfois des thème de la musique
de Villa-Lobos, étonnant ou pas d'ailleurs. En Musique contemporaine
je viens de découvrir Francesco Guerrero et me plonge dans la musique
de Saariaho. Je fais quelques aller-retours chez Wagner j'en suis à
Die Walküre". J'écoute également les valses de
Chopin par Guiomares, étonnant ! "
Ses pianistes de référence sont aussi nombreux :"Annie
Fischer, elle joue comme un homme, écoutez d'ailleurs son interprétation
du 3ème Concerto de Bartok : génial !- Nelson Freire
- Andsnes, j'ai eu l'occasion de l'entendre à Lyon avec le quatuor
Artemis dans Dvorak, fabuleux concert, il a gravé aussi la symphonie
concertante de Symanovski, c'est une merveille - Magda Taggliafero - Guiomares
- Catherine Collard, ces disques Schumann et Haydn sont magnifiques, dans
Boucourechliev, elle a un son admirable, plein et rond. Richter foudroyant
dans le 5ème Concerto de Prokofiev. et tant d'autres."
Enfin à la question de citer ces autres centres d'intérêts
artistiques, Wilhem Latchoumia répond :"La littérature
fait partie de mes centres d'intérêts. En ce moment je suis
en pleine littérature asiatique notamment avec Yasunari Kawabata
ou encore l'allemand Herrigel et son livre : le Zen dans l'art chevaleresque
du tir à l'arc. Les expos en fonction des tournées aussi.
La cuisine quand j'en ai le temps, peut être un peu moins artistique,
quoique..."
Ecouter Wilhem Latchoumia...
Nouveau
Impressões
Wilhem Latchoumia
Heitor Villa-Lobos (1887 – 1959)
Ciclo Brasileiro
A Pròle do bébé - Les
Poupées
As Tres Marias
Tristorosa
Camargo Mozart Guarnieri (1907 – 1993)
Ponteio 30, 49, 50
Alberto Ginastera (1916 – 1983)
3 Danzas Argentinas
Carlos Guastavino (1912-2000)
Bailecito
Réputé pour son interpétation de compositeurs
contemporains en ayant notamment été lauréat
du concours international de piano d'Orléans à la
suite duquel il a enregistré un premier disque d'oeuvres
de compositeurs contemporains européens et d'Amérique
du Nord , le pianiste Wilhem Latchoumia invite par ce nouveau disque
à découvrir des compositeurs d'Amérique latine
du 20ème siècle, un répertoire qu'il apprécie
aussi tout particulièrement. A travers ces oeuvres très
imprégnées de musique populaire et aux belles mélodies
tantôt nostalgiques tantôt joyeuses, exigeant pour beaucoup
d'entre elles une grande virtuosité, il offre un voyage captivant
vers ces contrées. Wilhem Latchoumia a bien voulu répondre
à quelques questions pour présenter son disque...cliquez
ici pour lire la suite
Wilhem Latchoumia
Piano & electric sound
Harvey - Cage -Jodlowski - Nono - Ferrari
Le pianiste Wilhem Latchoumia a remporté en 2006 le prix
du concours international de piano contemporain à Orléans
en ayant notamment interprété au cours des épreuves
une oeuvre de Jodlowski pour piano et bande : "Série
noire" et dans le prolongement de sa réussite à
ce concours son disque qui sort le 21 février 2008 comporte
cette oeuvre et d'autres oeuvres exclusivement de piano contemporain
et bande, hormis deux courtes oeuvres composées à
l'origine pour carillon que Wilhem Latchoumia a choisi sur d'interpréter
sur un piano jouet, instrument dont il est aussi spécialiste.
S'il n'est pas toujours facile de savoir en écoutant ce
disque qui joue, puisque les bandes comportent aussi des sons de
piano, et que l'on aimerait peut-être avoir l'image pour mieux
suivre l'interprétation de Wilhem Latchoumia, la découverte
auditive de ses oeuvres est néanmoins passionnante, permettant
à l'auditeur de vivre lui-même une expérience
originale à l'écoute des multiples sons très
expressifs qui s'entrecroisent.
Comme le montre les réponses de Wilhem Latchoumia à
quelques questions pour présenter ce disque, l'interprète
doit être très vigilant pour donner vie à la
bande, un complice de musique de chambre, un instrumentiste quasi
virtuel en quelque sorte. ....cliquez
ici pour lire la suite
a voir
Fugues Out - Pilote - Wilhem Latchoumia plays Villalobos
Fugues Out - Pilote - Wilhem Latchoumia plays some Henry Cowell
En savoir plus sur Wilhem Latchoumia
Visitez le site internet officiel de Wilhem Latchoumia...cliquez
ici
Wilhem
Latchoumia est né à Lyon le 2 mai 1974. Alors qu'il n'y
avait aucun musicien dans sa famille il a commencé le piano à
l'âge de 7 ans grâce à un piano jouet : "J'ai
découvert un piano jouet électronique et j'ai simplement
demandé à mes parents de prendre des cours et ils m'ont
inscrit dans l'école associative du coin en toute simplicité.
Je n'ai pas eu l'occasion de pratiquer un autre instrument."
La
musique contemporaine occupe une grande place dans le répertoire
de Wilhem Latchoumia mais il lui arrive aussi de jouer des oeuvres classiques
: " Je joue notamment le Trio avec Clarinette de Brahms en mars
prochain à Clermont, ou encore Liszt à Thionville. Je suis
un fan d'Heitor Villa-Lobos et des musiques ibériques. J'aime beaucoup
aussi l'art de la fugue de J.S Bach notamment la version d'Hesperion XX
et Jordi Savall. J'ai une certaine curiosité pour la musique de
Roman Haubenstock Ramati, le rapport qui s'installe entre le graphisme
de la partition et l'interprétation. " . Puisqu'il lui
fallait choisir un compositeur décédé depuis plus
de soixante dix ans pour un diffusion en février 2008 en page "Morceau
du mois" , il a choisi une oeuvre très originale : la
sonate en ré de Mateo Albeniz..."C'est une oeuvre de la
période baroque en Espagne, on sait très peu de chose sur
lui, il se situe en même temps que Padre Antonio Soler ou encore
Scarlatti. C'est à travers un enregistrement d'Alicia De Larrocha
que j'ai découvert cette pièce. Malheureusement je ne connais
pas d'autre pièce de ce compositeur espagnol".
-
Agnès Jourdain 
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