L'actualité
du pianiste Mikhail Rudy est particulièrement chargée pour
cette rentrée 2008 : début septembre il sort un livre sur
sa vie aux Editions Du Rocher : "Le Roman d'un pianiste "(voir
plus bas) , parallèlement il sortira un film portrait dAndy
Sommer aussi cet automne et un coffret de cinq disques réunissant
une sélection de ses enregistrements intitulée "Le
Piano Romantique"(voir plus bas), enfin Mikhail Rudy donnera un récital
au Théâtre des Champs-Élysées le 12 septembre,
et à Pleyel le 26 octobre.
A l'occasion de cette actualité, Mikhail Rudy a bien voulu répondre
à quelques questions.
Vous venez décrire un livre sur
votre vie, quest-ce qui vous a décidé à prendre
la plume , cela a-t-il été difficile de « revivre
» ainsi votre parcours et difficile décrire ?
Depuis toujours j'aime écrire et je suis très intéressé
par la littérature, sans doute autant que par la musique. Au début
de ma vie, étant russe, j'ai écrit un certain nombre de
textes en russe sur de petits carnets qui m'accompagnent partout. Progressivement,
la langue française m'est devenue plus familière bien que
je ne l'ai jamais apprise autrement que par l'immersion dans le pays et
par la lecture des auteurs que j'adore comme Diderot, Montaigne, Pascal
ou Proust. Je suis aussi un grand amateur de poésies, par exemple
Baudelaire, Michaux ou Lautréamont.
Ne pas avoir appris la langue était inhibant et m'a longtemps
empêché de me lancer dans l'aventure de l'écriture
car j'étais entre trois langues, le russe, le français et
aussi l'anglais, vivant à Londres pendant de nombreuses années.
Je ne me permettais de publier que quand il y avait une commande précise
comme pour les pochettes de disques, où je profitais de l'occasion
pour écrire des textes évocateurs d'inspiration poétique
plutôt que musicologiques, par exemple le texte pour le disque de
Schubert en 1988 (voir ici).
Par le passé, j'ai reçu plusieurs propositions d'écrire
une autobiographie, mais je ne voulais pas le faire. La proposition des
Editions du Rocher est arrivée à un moment particulier,
où tout un pan de ma vie essentiellement lié à la
Russie s'achevait. Ce livre là est en quelque sorte mon "roman
russe" qui parle de la part de ma vie essentielle liée à
ce pays et à la musique, en effleurant à peine le reste.
J'éprouvais un très fort désir de faire revivre tout
un monde disparu dont je me sens l'un des derniers survivants.
En même temps, être capable d'écrire un livre entier
directement en français a été une expérience
très importante pour moi, une nouvelle ouverture, un nouveau départ.
Curieusement, il m'a été très facile et même
jubilatoire d'écrire, à la main, ce texte pourtant parfois
dramatique. J'ai commencé le livre en octobre 2007 pour le terminer
en juin 2008, profitant de chaque minute libre entre deux concerts, entre
deux avions. L'écriture m'a obsédé. En racontant
différentes circonstances douloureuses qu'il m'a été
donné de vivre que je n'avais jamais évoquées par
le passé, je suis sorti de ce livre transformé intérieurement.
Après avoir eu ce regard sur votre vie passée,
sans tout dévoiler du livre, pouvez-vous dire quels sont les moments
les plus importants de votre vie (Le plus heureux et le plus difficile)
?
Ma vie est faite d'un enchaînement de moments très dramatiques
et véritablement miraculeux. Le plus miraculeux sans doute, celui
qui a déterminé ma vie dans une grande mesure, est la rencontre
avec la musique grâce à un voisin violoniste, alors que je
n'avais que 5 ans et vivais en Ukraine dans la clandestinité, dans
une sorte d'appartement en ruine. Rien ne me prédestinait à
mener une vie de concertiste international, d'autant plus que je ne venais
pas d'une famille de musiciens. Pour ce qui est des moments difficiles,
j'ai l'impression que la vie consiste en une série d'épreuves,
particulièrement pour un concertiste, et je ne saurais laquelle
choisir tellement elles sont nombreuses.
Quelles ont été vos rencontres
les plus importantes ?
Je conçois la vie comme une sorte d'école permanente,
continue, dans laquelle les rencontres sont autant d'expériences
formatrices. Les années d'apprentissage ont été les
plus essentielles. Entre 6 et 20 ans, j'ai eu trois professeurs de piano
qui m'ont non seulement appris les bases de l'instrument mais par-dessus
tout ont crû en moi. De mon premier professeur qui a imposé
à ma famille que je travaille le piano professionnellement, jusqu'au
grand Jacob Flier au Conservatoire de Moscou qui m'a soutenu malgré
le KGB, pour présenter le Concours Marguerite Long à Paris,
dont j'ai gagné le Premier Grand Prix. Depuis, je n'ai plus jamais
eu de professeur. Mais mes contacts proches avec de grands musiciens comme
Slava Rostropovitch ou Mariss Jansons m'ont énormément appris.
Le film portrait dAndy Sommer qui sortira
aussi cet automne est-il exactement conforme au livre, avez vous eu déjà
loccasion de le voir, dans le cas positif en êtes-vous satisfait
?
Andy Sommer a rassemblé un matériel exceptionnel, il me
suit depuis presque dix ans, avec une complète liberté.
Mais je n'ai pas encore vu le résultat ! Je fais entièrement
confiance à son grand talent.
Vous sortirez également un coffret de 5
cd intitulé « Le piano romantique » quels enregistrements
comprendra ce coffret ?
Ce coffret rassemble plusieurs enregistrements que j'ai réalisés
pour EMI dans les vingt dernières années : le CD Schubert
avec deux sonates en la mineur et la Wanderer Fantasie, les quatre derniers
opus des intermezzi de Brahms, 116, 117, 118 et 119, un récital
des oeuvres "poétiques" de Liszt comprenant les Jeux
d'eau à la Villa d'Este les Trois Sonnets de Petrarque, les Valses
oubliées ou les Rêves d'amour ou Lorelei, un CD Wagner d'oeuvres
originales comme la sonate pour Mathilde Wesendonck, et des transcriptions
- comme Siegfried Idylle ou Parsifal - de Liszt, de Hugo Wolf ou de Hans
von Bülow ou de moi-même. Enfin, un récital Chopin avec
les 24 préludes, la deuxième sonate et des nocturnes.
Quels sont vos compositeurs de prédilection
?
Je suis très ouvert dans mes goûts qui vont de Monteverdi
à Pascal Dusapin, mais le centre de mon répertoire en tant
qu'interprète est bien représenté par ce coffret
de musique romantique.
A quoi attachez-vous le plus dimportance dans
votre interprétation ? Comment travaillez vous ?
Trouver un équilibre entre la fidélité absolue
au compositeur et la créativité et la spontanéité
de l'interprétation qui la rend vivante et personnelle est depuis
toujours mon idéal. Pour l'atteindre, l'analyse des indications
de la partition et du compositeur est essentielle ainsi que le connaissance
de toutes ses autres oeuvres. La culture musicale la plus large possible
est aussi nécessaire. Mais trouver sa propre créativité
et les innombrables moyens de la développer est fondamental et
souvent tout à fait subjectif. J'ai dédié un chapître
de mon livre à ce sujet intitulé " le laboratoire secret
de l'interprète". Je continue à chercher moi-même
des réponses.
Vous serez en concert à Paris le 12/9 et
le 26/10. Le fait de vous êtes livré dans ce « roman
dun pianiste » ne contribue-t-il pas à augmenter le
trac, si trac vous avez parfois ?
Chaque personne devant jouer au Théâtre des Champs Elysées
8 études de Scriabine, la sonate en si de Liszt et 26 préludes
de Chopin, qui ne serait pas stressée, serait à mon avis
anormal. Le mot trac correspond peu à ma personnalité. J'aime
trop la scène et le public et communiquer le bonheur et la beauté
de la musique. Mais il est certain que je ressens très fortement
le poids de la responsabilité de ces concerts. Le livre n'y change
rien.
Vous êtes également « le pianiste
» dans un spectacle avec Robin Renucci issu du livre de Szpilman
, comment vivez-vous ce spectacle ? Faites-vous un rapprochement émotionnel
avec votre propre vie ?
J'ai créé avec Robin Renucci ce spectacle en 2001 à
la sortie du livre. J'ai tout de suite été très touché
par ce récit et par le ton sobre et humain de Szpilman. La musique
de Chopin s'est imposée à moi immédiatement et certainement
mon interprétation de ce compositeur a évolué au
fil des années avec les représentations de ce spectacle.
Bien évidemment, cette histoire trouve des échos en moi.
Biographie
Mikhaïl
Rudy, artiste d'une très grande créativité, enthousiasme
le public dans le monde entier depuis de nombreuses années, par
sa virtuosité et son imagination poétique.
Né en Russie, élève au célèbre Conservatoire
Tchaïkovski de Moscou de l'illustre pianiste et professeur Jacob
Flier, il remporte le Premier Grand Prix du Concours Marguerite Long à
Paris en 1975. Peu de temps après, au cours de sa première
tournée, il demande l'asile politique en France.
Mikhaïl Rudy a fait ses débuts en Occident avec le Triple
Concerto de Beethoven en compagnie de Mstislav Rostropovitch et Isaac
Stern à l'occasion des 90 ans de Marc Chagall, un peintre que Rudy
a toujours admiré et dont il a été proche dans ses
dernières années.
Depuis lors, ses engagements reflètent son statut de soliste
international au plus haut niveau : débuts américains à
Cleveland avec Lorin Maazel, Festival de Pâques de Salzbourg avec
Herbert von Karajan, débuts à Londres avec le London Symphony
et Michael Tilson Thomas, concert au Waldbühne de Berlin avec le
Philharmonique de Berlin et Mariss Jansons, retransmis en mondovision.
Rudy est toujours l'invité régulier de ces orchestres, ainsi
que de ceux de Pittsburgh, Philadelphie, Boston, Houston, Baltimore, St
Louis, Seattle, Montréal, Toronto, La Santa Cecilia, La Scala de
Milan, Maggio Musicale Florence, RAI Turin, Tonhalle de Zurich, Royal
Concertgebouw, Residentie Orkest La Haye, Rotterdam, Munich Philharmonic,
Hamburg NDR, Stuttgart Philharmonic, Cologne WDR, Cologne Gurzenich, Dresden
Stasstkapelle, Dresden Philharmonic, Berlin Stasstkapelle, les orchestres
philharmoniques de Stockholm, Helsinki, Oslo, London Philharmonic, London
Symphony, Philharmonia Orchestra, Royal Philharmonic Orchestra, BBC Symphony,
BBC Philharmonic, Halle Orchestra, Royal National Scottish Orchestra,
NHK Tokyo, Yomiuri Symphony, les orchestres symphoniques de Sydney et
de Melbourne, Prague Philharmonia, Philharmonique de Shanghai, Orchestre
National de Chine, Orchestre d'état de Sao Paolo, entre autres.
Depuis ses débuts à Paris avec Paul Paray, il collabore
régulièrement avec tous les orchestres français.
Il est devenu l'un des artistes les plus aimés du public et donne
des concerts dans toutes les salles et les festivals les plus prestigieux
de France.
En 1989, il est retourné dans sa Russie natale pour un Grand Echiquier
mémorable. Depuis, il joue avec tous les plus grands artistes russes
et les orchestres les plus importants, comme l'Orchestre Philharmonique
de Saint-Pétersbourg avec lequel il a effectué de nombreuses
tournées internationales.
Ses engagements récents comprennent l'Orchestre Symphonique de
San Francisco avec Michael Tilson Thomas, l'Orchestre de la Radio bavaroise
à Munich sous la direction de Mariss Jansons, Alexandre Vedernikov,
Andris Nelsons et David Zinman, l'orchestre de Santa Cecilia à
Rome et au Theatro Real de Madrid avec Mstislav Rostropovitch, le Musikverein
de Vienne, la Grosses Festspielhaus de Salzbourg et Edinborough avec le
Royal Scottish National Orchestra et Walter Weller, le Royal Flemish Orchestra
avec Jaap van Zweden et des récitals au Théâtre des
Champs Elysées, au Châtelet et à la Cité de
la Musique.
Sa très riche discographie, principalement chez EMI, a été
couronnée de nombreuses récompenses : l'intégrale
des Concertos de Rachmaninov avec Mariss Jansons et l'Orchestre Philharmonique
de Saint-Pétersbourg - le premier volet de ce cycle ayant été
aussi le premier disque enregistré avec un soliste par cet orchestre
depuis plus de trente ans - a reçu le prix de l'Académie
du Disque Français et a été choisie comme la meilleure
référence par le célèbre Penguin Guide de
Londres. Le Premier Concerto de Chostakovitch avec l'Orchestre Philharmonique
de Berlin et le Deuxième Concerto de Chostakovitch avec le London
Philharmonic, dirigés par Mariss Jansons, ont reçu le prix
allemand " Deutsche Schallplatten Kritik ". D'autres prix lui
ont été attribués : pour son anthologie des uvres
pour piano de Liszt : le Grand Prix Liszt de Budapest, pour son cycle
Scriabine : le Prix de l'Académie Charles Cros et pour son récital
d'uvres pour piano de Szymanowski : le Grand Prix du Disque.
Parmi ses enregistrements marquants, citons aussi : l'intégrale
pour piano seul de Janacek, ainsi que son uvre concertante enregistrée
avec l'Orchestre de l'Opéra de Paris sous la direction de Charles
Mackerras, les oeuvres pour piano seul de Ravel, Schubert ainsi que plusieurs
disques consacrés à Brahms en solo et en sonates avec Michel
Portal et Vladimir Spivakov, un CD dédié aux uvres
originales pour piano et transcriptions en partie inédites de Richard
Wagner et un disque Chopin comprenant les 24 Préludes et la 2ème
Sonate. A l'automne 2008, paraît un coffret de 5 disques intitulé
" Le Piano Romantique " regroupant un choix de ses enregistrements.
Mikhaïl Rudy a participé à de multiples émissions
de télévision et de radio : comme le film de la BBC consacré
à Tchaïkovski où il enregistre la musique du compositeur
sur son piano ; pour France Musique, il a coréalisé une
série d'émissions sur Scriabine, Brahms, Szymanowski et
Janacek.
Enfin, il a fondé le Festival de Saint Riquier dont il a été
le directeur artistique pendant vingt ans.
La très grande curiosité artistique de Mikhaïl Rudy
l'a conduit à explorer différentes formes d'art et à
réaliser avec beaucoup de succès de nombreux projets innovants.
Son duo " Double Dream " avec le grand pianiste de jazz Misha
Alperin - programme original de compositions improvisées sur la
base du répertoire classique, présenté en concert
avec l'utilisation du multimédia - reçoit chaque année
un accueil enthousiaste dans le monde entier et son enregistrement, paru
chez EMI, a été primé par la revue Gramophone à
Londres.
Il a co-réalisé le film de vidéo art " Désir
noir " pour lequel il a reçu le prix du meilleur scénario
au festival Video Brazil.
Le spectacle " Le Pianiste " tiré du livre de Wladyslaw
Szpilman, écrit en 2001 par Mikhaïl Rudy et Robin Renucci
a été salué unanimement par la critique et fait l'objet
à ce jour de plusieurs centaines de représentations, notamment
au Théâtre de la Pépinière et au Théâtre
des Bouffes du Nord à Paris. Ce spectacle vient d'être élu
meilleur spectacle de l'année dans sa version hollandaise.
De nombreux autres projets sont programmés pour les saisons à
venir.
Passionné par l'écriture, il vient de terminer son premier
livre " Le Roman d'un pianiste - L'impatience de vivre " qui
paraît aux Editions du Rocher en septembre 2008. Un film portrait
d'Andy Sommer également intitulé " Mikhaïl Rudy,
le roman d'un pianiste ", produit par France 2, sera diffusé
à l'automne.
Mikhaïl Rudy fera l'ouverture de la saison 2008 / 2009 du Théâtre
des Champs Elysées en récital.
En savoir plus : son livre
"
Le Roman d'un pianiste "
L'impatience de vivre
Collection " le roman des destins et lieux magiques "
Dirigée par Vladimir Fedorovski
Editions du Rocher
Parution le 04 septembre 2008
Présentation de l'éditeur
Mikhail Rudy, pianiste concertiste d'origine russe, mondialement célèbre,
est un des artistes les plus aimés du public français. Il
s'est établi en France depuis de nombreuses années après
avoir été Premier Grand Prix du prestigieux Concours Marguerite
Long et avoir demandé dans des conditions dramatiques l'asile politique.
Il est bien connu des medias français mais jusqu'à maintenant,
il avait toujours refusé d'exposer l'incroyable parcours humain,
politique et artistique qui l'a mené de la Russie profonde vers
toutes les plus grandes capitales du monde. Sa vie se lit comme un roman
où l'émotion est omniprésente.
Sa première expérience avec la musique dans des circonstances
dramatiques (sa famille a vécu clandestinement avant d'être
réhabilitée), son succès au Conservatoire de Moscou,
sa résistance aux agents du KGB, son appartement secret à
Paris surveillé par la DST, ses voyages initiatiques dans les monastères
orthodoxes près du cercle polaire ou dans l'Himalaya, ses rencontres
et collaborations avec les plus grands artistes de ce siècle, Rostropovitch,
Noureev, Karajan, Chagall, font de sa vie un roman exaltant qu'il raconte
avec ferveur. Dans ce premier livre, cet artiste hyper sensible et intense
donne enfin libre cours à son goût pour l'écriture,
qu'il reconnaît être la passion dévorante de toute
sa vie.
" Dans mon esprit, tout se mélange, les vivants et les
morts, la réalité, la fiction, la musique et l'écriture.
Rien dans ce récit n'est inventé. Tout est véridique,
vérifiable. Mais raconter une vie n'est-elle pas déjà
un acte de création ? Et un artiste n'invente-t-il pas sa propre
vie ? " Mikhaïl Rudy
Simultanément à son livre paraisant aux édtions
du Rocher, le label EMI sort un coffret de cinq CD regroupant des
enregistrements de Mikhail Rudy effectués entre 1989 et 2006.
Pas de compositeurs russes auxquels on aurait pu s'attendre étant
donné ses origines slaves mais une sélection de cinq
compositeurs qui ont aussi jalonné son parcours discographique
et qui permettent de découvrir son monde intérieur
(un disque par compositeur) : Liszt, Brahms, Schubert, Wagner et
Chopin. Un coffret indispensable pour prolonger la lecture du livre
de Mikhail Rudy !
Mikhail Rudy nous invite à en découvrir deux extraits
:
Chopin : nocturne opus 27, n°2, en ré bémol
majeur utilisez le lecteur ci-dessous, cliquez sur le triangle
Liszt : Jeux d'eau à la Villa d'Este utilisez le lecteur ci-dessous, cliquez sur le triangle