Triples
Résonances : Franceschini répond à Beethoven
Orchestre National d'Île de France Direction Wilson Hermanto
Violon, violoncelle, piano Trio Wanderer
Félix Mendelssohn
La Belle Mélusine, ouverture en fa majeur op. 32
Ludwig van Beethoven
Triple Concerto pour violon, violoncelle, piano
en ut majeur op. 56
Matteo Franceschini
Triple Concerto
Ego, triple concerto pour violon, violoncelle, piano et orchestre
Franz Schubert
Symphonie n°8 en si mineur " Inachevée "
D. 759
Triples Résonances : Franceschini répond à
Beethoven. Il fallait s'appeler
Beethoven - et se considérer comme un génie
hors norme - pour imaginer ce Triple Concerto qui met en avant
non pas un mais trois solistes face à un grand orchestre.
Le style est martial, grandiose, typique de la période
que l'on a appelée par la suite " héroïque
". La véhémence et l'ampleur des mélodies
se doublent d'un jeu sur les masses orchestrales : on est loin
des genres anciens du concerto grosso ou de la symphonie concertante
pour aller vers une forme d'hyper-concerto, qui ouvre des perspectives
radicalement modernes. Pour autant, la cohésion entre les
trois solistes doit être parfaite ; ce qui rend parfaitement
logique de faire appel à une formation de musique de chambre
déjà constituée (comme ici le magnifique
Trio Wanderer).
Dans son oeuvre nouvelle, Matteo Francheschini, compositeur en
résidence à l'Orchestre National d'Île de
France, se saisit du même effectif que Beethoven pour lui
faire dire des choses neuves.
Le programme se termine aux antipodes de l'ambition beethovénienne
: Schubert est le musicien de la poésie intérieure,
fragile et chaleureuse, même lorsqu'il écrit pour
l'orchestre symphonique.
Informations pratiques
Vendredi 25 novembre à 21 h | Théâtre Luxembourg
- Meaux (77)
4 rue Cornillon | rés. 01 64 36 40 00 |
Samedi 26 novembre à 20 h 45 | Espace Albert Camus - Maurepas
(78)
4 rue de la Beauce | rés. 01 34 82 63 44 |
Dimanche 27 novembre à 15 h 30|Théâtre Romain
Rolland - Villejuif (94)
18 rue Eugène Varlin | rés. 01 49 58 17 00 |
Mardi 29 novembre à 20 h 45 |L'Atrium - Chaville (92)
3 Pavis Robert Schuman| rés. 01 45 34 47 84 |
Mercredi 30 novembre à 20 h | Salle Gaveau - Paris (75)
> Lumière sur le concert à 19 h " Le Triple
Concerto de Beethoven revisité par un jeune compositeur
"
45, rue La Boétie | rés. 01 43 68 76 00 | orchestre-ile.com
|
Jeudi 1er décembre à 20 h 30 | Centre culturel des
3 Pierrots - Saint-Cloud (92)
6 rue du Mont Valérien | rés. 01 46 02 74 44 |
Vendredi 2 décembre à 20h 45|Théâtre
Claude Debussy - Maisons-Alfort (94)
116 Avenue du Général de Gaulle | rés. 01
41 79 17 20 |
Samedi 3 décembre à 21 h |Espace Marcel Carné
- Saint-Michel-sur-Orge (91)
Place Marcel Carné | rés. 01 69 04 98 33 |
Dimanche 4 décembre à 15 h |La Ferme Corsange -
Bailly-Romainvilliers (77)
2A rue aux maigres | rés. 01 64 63 71 41 |
Vendredi 16 décembre à 20 h 45|Théâtre
des Deux-Rives - Charenton-le-Pont (94)
107 rue de Paris | rés. 01 46 76 67 00 |
Biographies
Trio
Wanderer
Les Wanderer sont des bien-nommés. Ce n'est pas sans raison
qu'ils se sont ainsi baptisés, mais en hommage à
Schubert et par affinité avec le romantisme allemand dont
le thème du " voyageur errant " est le leitmotiv.
Vagabonds curieux, les musiciens français le sont aussi
par leur esprit d'exploration musicale qui les conduit à
sillonner les siècles de Haydn à nos jours. Célébré
dans la presse internationale pour un jeu d'une extraordinaire
sensibilité, une complicité presque télépathique
et une parfaite maîtrise instrumentale, le Trio Wanderer
est aujourd'hui internationalement reconnu comme une des toutes
meilleures formations de musique de chambre.
Créé en 1987 au Conservatoire National Supérieur
de Musique de Paris, le trio se forme auprès de grands
maîtres tels Jean-Claude Pennetier, Jean Hubeau, Menahem
Pressler du Beaux-Arts Trio et les membres du Quatuor Amadeus.
Il remporte le concours ARD de Münich en 1988 et la Fischoff
Chamber Music Competition aux États-Unis en 1990.
Wandering Star (The Strad Magazine), le Trio Wanderer est invité
par les plus grandes scènes, Philharmonie de Berlin, Théâtre
des Champs-Élysées de Paris, Wigmore Hall de Londres,
Teatro Municipal de Rio de Janeiro, Scala de Milan, Grande Salle
Tchaïkovski de Moscou, Library of Congress de Washington,
Concertgebouw d'Amsterdam, Kioi Hall de Tokyo, Tonhalle de Zürich
et dans de prestigieux festivals, Edimbourg, Montreux, Feldkirch,
Schleswig Holstein, la Roque d'Anthéron, Stresa, Granada,
Osaka, les Folles Journées de Nantes, Rheingau Musiksommer,
Schwetzinger Festspiele, et à trois reprises au festival
de Salzbourg...
Dans le répertoire de triples et doubles concertos, le
trio a joué sous la direction de Yehudi Menuhin, Christopher
Hogwood, James Loughran, Marco Guidarini, Charles Dutoit et James
Conlon, avec l'Orchestre National de France, l'Orchestre Philharmonique
de Radio-France, les orchestres de Nice, Pays de la Loire, Montpellier,
Teneriffe, Santiago de Chile, La Coruna, le Radio Symphonie Orchester
de Berlin, le Sinfonia Varsovia, le Grazer Philharmoniker Orchester,
le Stockholm Chamber Orchestra, le Gürzenich-Orchester de
Cologne...
Cette saison, parmi plus de quatre-vingt concerts, le Trio Wanderer
se produira au Konzerthaus de Vienne, au Concertgebouw d'Amsterdam,
à l'Opéra Comique à Paris, à la Herkulessaal
de Munich, au Konzerthaus de Berlin, au Palau de la Musica de
Barcelone ainsi qu'en Italie, Suisse, Belgique, Royaume-Uni, Japon.
Après deux disques pour Sony Classical, le Trio Wanderer
débute en 1999 une nouvelle collaboration avec Harmonia
Mundi riche à ce jour de neuf enregistrements: les trios
de Chausson, Ravel, Haydn, Chostakovitch, Copland, Saint-Saëns,
Mendelssohn, Messiaen, l'intégrale des trios de Schubert
et de Brahms, La Truite de Schubert, le Quintette de Hummel et
le Triple Concerto de Beethoven avec James Conlon à la
direction. En 2005, les deux triples concertos de Martinu avec
le Gürzenich-Kölner Philharmoniker dirigé par
James Conlon ont été publiés chez Capriccio.
Cette discographie a été maintes fois récompensée
par la critique : Choc de l'Année du Monde de la Musique,
Critic's Choice de Gramophone, CD des Monat de Fono Forum, Classical
Internet Award, CD of the Month du BBC Music Magazine, Diapason
d'Or de l'Année, Midem Classical Award...
En 2009 est publié par Cyprès Record un enregistrement
consacré aux Folksongs de Beethoven, Haydn et Pleyel pour
trio et voix, avec le baryton autrichien Wolfgang Holzmair.
En mars dernier est paru un enregistrement pour Universal-Accord
dédié au compositeur Thierry Escaich avec des oeuvres
de Debussy, Martinu, Escaich et Bartók en compagnie de
François Leleux, Emmanuel Pahud et Paul Meyer. Un autre
disque sortira en fin d'année pour Harmonia Mundi avec
les Quatuors avec piano de Fauré et Antoine Tamestit à
l'alto.
Tout récemment, à l'occasion d'un grand dossier
consacré au bicentenaire de la naissance de Mendelssohn,
le New York Times a choisi le disque du Trio Wanderer consacré
aux trios op. 49 et 66 (Harmonia Mundi) comme enregistrement de
référence pour ces deux chefs-d'oeuvre.
Outre des enregistrements pour la radio et la télévision
(Radio France, BBC, ARD, DSR, Mezzo...), un film documentaire
lui a été consacré en 2003 par ARTE. Ils
ont enregistré en 2008 trois émissions Presto pour
France 2 autour de Schubert, Messiaen et Mendelssohn.
Le Trio Wanderer a reçu en février 2009 pour la
troisième fois (précédemment en 1997 et 2000)
la Victoire de la Musique du meilleur ensemble instrumental de
l'année.
Jean-Marc Phillips-Varjabédian joue sur un violon de Petrus
Guarnerius (Venise 1748).
Raphaël Pidoux joue sur un violoncelle de Gioffredo Cappa
(Saluzzo 1680).
Pour en savoir plus sur le pianiste du trio Wanderer...>Vincent
Coq
Orchestre National d'Île de France
Un Orchestre symphonique au coeur de l'Île-de-France
L'Orchestre National d'Île de France créé
en 1974 est financé par le Conseil Régional d'Île-de-France
et le ministère de la Culture. Sa mission principale est
de diffuser l'art symphonique sur l'ensemble du territoire régional
et tout particulièrement auprès de nouveaux publics.
De 2002 à 2008, le compositeur Marc-Olivier Dupin assure
la direction générale de la formation ;
il l'ouvre à de prestigieux chefs et solistes, élargit
son répertoire, et rénove son approche du concert
et du public. Roland David lui succède jusqu'en novembre
2010. L'orchestre compte alors parmi les formations nationales
les plus dynamiques et figure au top 10 des orchestres les plus
engagés au monde du fameux mensuel Gramophone. Fabienne
Voisin est aujourd'hui nommée directrice générale.
Un Orchestre riche d'un immense répertoire
Composé de quatre-vingt-quinze musiciens permanents, l'Orchestre
donne chaque saison une centaine de concerts, offrant ainsi aux
franciliens une grande variété de programmes sur
trois siècles de musique, du grand symphonique à
la musique contemporaine, du baroque aux diverses musiques de
notre temps. L'orchestre innove également et a créé,
depuis une quinzaine d'années, une centaine de pièces
contemporaines et un festival, Île de découvertes.
Une collection de livre-disques pour le jeune public a été
lancée en avril 2010. Robert le Cochon et La Princesse
Kofoni, commandés et créés par l'Orchestre,
en constituent les deux premiers titres en collaboration avec
Le Chant du Monde. En janvier 2012 sortira le livre-disque La
première fois que je suis née en partenariat avec
Gallimard.
Un Orchestre dirigé par un chef talentueux
Depuis la rentrée 2005, Yoel Levi est le chef principal
de la formation. Son arrivée renforce l'exigence de qualité,
la volonté d'élargir le répertoire symphonique
et la cohésion musicale de l'Orchestre, ainsi que son rayonnement
national et international. Après quatre fructueuses saisons
passées à la tête de l'orchestre, Yoel Levi
est reconduit dans ses fonctions jusqu'en 2012. Enrique Mazzola
lui succédera en tant que directeur musical en septembre
2012.
Un Orchestre pour les mélomanes de demain
L'Orchestre est très engagé en faveur du jeune public.
Il élabore et développe des actions éducatives
et culturelles ambitieuses : ateliers, rendez-vous avec les artistes,
concerts éducatifs et spectacles musicaux. Ces actions
visent à donner le goût et la connaissance du répertoire
symphonique, tout en favorisant les rencontres avec les musiciens
et la découverte du spectacle vivant.
Les concerts Oi Brasil, Chantons avec l'Orchestre et, plus récemment,
Le Clavier fantastique à la Salle Pleyel ont réuni
plusieurs milliers de jeunes choristes.
Wilson Hermanto, direction
L'année 2010 marque incontestablement un tournant dans
la carrière du chef d'orchestre américain Wilson
Hermanto.
Durant ces derniers mois, Wilson Hermanto a notamment dirigé
un concert de l'Orchestre du Festival du Schleswig-Holstein avec
le pianiste Lang Lang lors de leur tournée aux États-Unis
puis il est apparu début mai à la tête de
l'Ensemble Orchestral de Paris lors de l'Édition 2010 de
la Folle Journée au Japon avant d'être au pupitre
de l'English Chamber Orchestra au Festival de la Grange de Meslay
puis de remplacer au pied levé Mikko Franck à la
tête de l'Orchestre National du Capitole de Toulouse dans
un magnifique programme Debussy, Korngold et Richard Strauss.
En septembre 2010, Wilson Hermanto est nommé Directeur
Musical du Swiss Global Virtuoso Orchestra destiné principalement
à promouvoir les nouveaux jeunes talents internationaux
à travers la Suisse.
Ses principaux futurs projets l'emmèneront à collaborer
avec l'Orchestre Philharmonique de Londres, l'Ensemble Orchestral
de Paris, l'Orchestre de Chambre de Genève, l'Orchestre
National d'Ile de France sans oublier un concert consacré
à Gustav Mahler à Lausanne sous le haut patronage
du célèbre musicologue Mr Henry-Louis de la Grange.
Durant les dernières saisons, Wilson Hermanto a travaillé
avec l'Orchestre de Cleveland, l'Orchestre de la NDR d'Hanovre,
l'English Chamber Orchestra, l'Orchestre de Chambre de Lausanne,
l'Orchestre Symphonique de Moscou, l'Orchestre de Floride, l'Orchestre
National de l'Opéra de Lorraine, l'Orchestre d'État
du Brandebourg, le Sinfonia Cracovia ou bien encore le Sinfonietta
de Lausanne.
Wilson Hermanto débute très tôt sa formation
musicale (piano et violon) qu'il poursuit en classe de direction
d'orchestre à la Manhattan School of Music de New York.
Parallèlement, il fût aussi l'élève
de Carlo Maria Giulini à la Scuola Musica di Fiesole ainsi
que de Jorma Panula au Tanglewood Music Center avant de suivre
les masterclasses de Bernard Haitink, Sir Colin Davis, Kurt Masur
et Seiji Ozawa.
Wilson Hermanto a commencé sa carrière de direction
avec l'Orchestre de la Young Musicians Foundation (YMF) à
Los Angeles, prolongeant ainsi la tradition d'illustres prédécesseurs
(André Previn, Michael Tilson-Thomas et Myung-Whun Chung).
Il y dirige de nombreuses oeuvres du répertoire classique
et romantique mais aussi plusieurs créations mondiales
de compositeurs américains.
Chef assistant de l'Orchestre de Cleveland (Franz Welser-Möst)
de 2002 à 2004, Wilson est aussi invité par Pierre
Boulez à participer à l'Académie du Festival
de Lucerne en 2003 avant de développer une collaboration
avec Christoph Eschenbach.
A voir une vidéo de présentation de l'Orchestre
National d'Île de France
Triples
Trio
Wanderer
- Agnès Jourdain
