Fazil Say et Patricia Kopatchinskaya en concert à Montpellier

Vendredi 13 juillet 2007 à 20h
Opéra Berlioz/Le Corum

dans le cadre du
Festival Radio France
et Montpellier Languedoc Roussillon

Fazil Say, piano et Patricia Kopatchinskaya, violon

PROGRAMME

FAZIL SAY
Sonate pour violon et piano ( création)

LUDWIG VAN BEETHOVEN :
Sonate pour piano n° 17 opus 31 n°2 "La Tempête"
Sonate pour violon et piano n° 9 en la Majeur opus 47 "A Kreutzer "

Fazil Say
Né en 1970 à Ankara (Turquie), Fazil Say étudie le piano et la composition au Conservatoire National de sa ville natale. Une bourse permet au jeune artiste alors âgé de 17 ans de travailler pendant cinq ans à l'Institut Robert-Schumann de Düsseldorf avec David Levine. De 1992 à 1995, il poursuit ses études au Conservatoire de Berlin. En 1994, sa victoire aux Young Concert Artists International Auditions marque le début d'une brillante carrière internationale.
Fazil Say est régulièrement invité par le New York Philharmonic, l'Orchestre Philharmonique d'Israël, le Baltimore Symphony, le Philadelphia Orchestra, l'Orchestre Royal du Concertgebouw d'Amsterdam, l'Orchestre Philharmonique de Saint-Pétersbourg, le BBC Philharmonic, l'Orchestre National de France, les Wiener Sinfoniker, ainsi que d'autres orchestres de premier plan. Il s'est produit entre autres au Festival de Lucerne, au Klavierfestival Ruhr, au Rheingau-Musikfestival, au Festival de Verbier, de Montpellier, au Beethovenfest de Bonn ainsi que dans toutes les grandes salles de concert du monde, comme le Concertgebouw d'Amsterdam, la Philharmonie de Berlin, le Musikverein de Vienne, le Suntory Hall de Tokyo, le Carnegie Hall et l'Avery Fisher Hall de New York. Durant la saison 2003-2004,Fazil Say a fait entre autres ses débuts au Festival de Salzbourg, au Lincoln Center Festival de New York, aux Harrod's Piano Series de Londres ainsi qu'aux World Piano Series de Tokyo. Parmi ses partenaires de prédilection pour la musique de chambre, on peut citer Yuri Bashmet et Shlomo Mintz. En 2004, il a effectué avec Maxim Vengerov une tournée en Europe et aux USA (Carnegie Hall de New York, Musikverein de Vienne, Concertgebouw d'Amsterdam,Barbican de Londres). De nombreux concerts ont eu lieu en 2006 en Asie du Sud-Est et au Japon avec Akiko Suwanai.

Sa passion pour le jazz et l'improvisation l'a conduit à fonder un Quartet de "Worldjazz" avec son compatriote Kudsi Ergüner, virtuose du ney, avec lequel il a remporté de nombreux succès en été 2000, à Saint-Denis, Montpellier, aux festivals de jazz de Montreux et d'Istanbul ainsi qu'au festival de Juan-les-Pins. En 2005, on a pu l'entendre de nouveau à Montreux pour un concert et un atelier, avec Bobby McFerrin.

Fazil Say est non seulement pianiste, mais aussi compositeur. C'est à l'âge de 16 ans qu'il a composé son Oeuvre intitulée Black Hymns. Il a créé en 1991 son concerto pour piano et violon, avec les Berliner Sinfoniker, et en 1996, c'est à Boston qu'a été créé son Deuxième Concerto pour piano, intitulé Silk Road. Cette oeuvre a été jouée plus d'une douzaine de fois au cours de la saison 2003-2004, avec le compositeur au piano. Son oratorio Nazim, fruit d'une commande du ministère de la culture de son pays, et composé sur des textes du célèbre poète turc Nazim Hikmet, a été créé en 2001 à Ankara, en présence du Président de la République de Turquie. En janvier 2002, la création avec l'Orchestre National de France de son Troisième Concerto pour piano, oeuvre résultant d'une commande de Kurt Masur et de Radio France, sous la direction d'Eliahu Inbal, est acclamée par le public parisien. En juillet 2003, son oratorio Requiem pour Metin Altiokest créé à Istanbul devant 5 000 spectateurs. Son Quatrième Concerto pour piano, une commande de l'ETH Zürich, a été créé à Lucerne en mai 2005. Fazil Say a également réalisé pour piano et orchestre des adaptations extrêmement virtuoses d'oeuvres comme le Rondo alla turcade Mozart ou encore Paganini Jazz. Pour l'année Mozart 2006, la municipalité de Vienne lui a commandé un ballet dont la création a eu lieu début février. Une oeuvre pour piano seul a été créée au festival de Salzbourg 2006. Fazil Say travaille également à une nouvelle composition pour orchestre. Radio France l'a nommé "Artiste en Résidence" en 2003 et 2005 ; il occupe une position analogue au Musikfest de Brême 2005.

Le premier enregistrement de Fazil Say, publié en 1998 et consacré à Mozart, a été unanimement salué par la critique. Sa discographie comprend la Rhapsody in Blueainsi que les Variations sur I got Rhythmde Gershwin, avec le New York Philharmonic dirigé par Kurt Masur, un récital Bach ainsi que la transcription faite par Stravinsky lui-même du Sacre du Printempspour piano à quatre mains, dans laquelle Fazil Say joue les deux parties. Cet enregistrement, récompensé par de nombreux prix internationaux, a obtenu entre autres le Echo-Preis Klassik en 2001 et le Jahrespreis der Deutschen Schallplattenkritik. Cette oeuvre a d'ailleurs valu à Fazil Say de triompher dans les salles de concerts du monde entier. L'artiste a également enregistré le concerto pour piano de Tchaïkovski avec l'Orchestre Philharmonique de Saint-Pétersbourg, dirigé par Youri Temirkanov, couplé avec la Sonate en si mineur de Liszt.

Un précédent enregistrement - déjà récompensé par des prix internationaux - réalisé dans le cadre de sa nouvelle collaboration avec le label Naïve, était exclusivement consacré aux propres compositions de Fazil Say. Son deuxième CD, paru en 2004 et salué unanimement par la critique comme un des plus remarquables enregistrements mozartiens, propose trois concertos pour piano de Mozart, avec le Kammerorchester de Zürich placé sous la direction de Howard Griffiths. Au cours de la saison 2005-2006, on a pu l'entendre aux festivals de Salzbourg,Verbier et Lucerne, aux Mozartfesten de Vienne, à Zürich et à Varsovie; des tournées l'ont amené à se produire aux USA, en Allemagne, au Japon, en Israël, en Chine, en Italie (avec entre autres le Baltimore Symphony Orchestra), en Afrique du Sud et dans beaucoup d'autres pays encore. En mai 2005, il a composé sa première partition destinée au cinéma pour le film Ultima Thuledu réalisateur suisse Hans-Ulrich Schlumpf. Sa musique a été reçue avec enthousiasme à la sortie internationale du film en novembre 2005. D'autres bandes son de films turcs et japonais ont suivi en 2006. À l'automne 2006, Fazil Say signe un contrat d'exclusivité à durée indéterminée avec la maison d'édition Schott Music Publishers de Mayence. La chaîne Arte lui consacre une importante émission tournée en été 2005 à Istanbul,Aspendos et Munich, entre autres endroits, et diffusée en 2006. La même année voit la sortie en DVD d'une production de son oratorio Nazim, réalisée à Aspendos en 2005.

L'année 2006 marque le début pour Fazil Say d'une résidence quinquennale au Konzerthaus de Dortmund, alors qu'il est également Artiste en Résidence au Musikfest de Brême. Parmi ses concerts en soliste invité pour 2007, citons le Festival de piano de Lucerne, le Wiener Klaviersommer, le MIAGI Festival en Afrique du Sud, le Festival "Turkey Now" à Rotterdam, le Kissinger Klaviersommer, les Ludwigsburger Schloßfestspielen, le Festival Arturo Benedetti Michelangeli en Italie, ainsi que le Festival de Cannes et Montreux Jazz Festival.

Patricia Kopatchinskaya
Patricia Kopatchinskaja est née dans une famille de musiciens en Moldavie, pays vinicole qui se situe entre la Roumanie et l'Ukraine. Elle a étudié la composition et le violon à Vienne et Berne. En 2000 elle gagne le premier prix au Concours international Henryk Szeryng en Méxique et en 2002 le prestigieux "International Credit Suisse Group Young Artist Award". En 2002/3 elle a représente l'Autriche dans la serie des concerts "rising stars" dans de nombreuses metropoles Europeennes et a New York. En 2004 elle reçoit le "New Talent - SPP Award" de la European Broadcasting Union (EBU) et en 2006 le "Förderpreis Deutschlandfunk".

Patricia Kopatchinskaja a joué en soliste avec l'Orchestre des Champs-Elysées, l'Orchestre Philharmonia de Londres, avec l' Orchestre Philharmonique de Vienne, l'Orchestre Symphonique de Vienne, le RSO-Rundfunksymphonieorchester de Vienne, l'Orchestre de Chambre de Vienne, l'Orchestre Symphonique de la Radio de Stuttgart, la Deutsche Kammerphilharmonie, la Philharmonie de Rotterdam, l'Orchestre Philharmonique de Bergen, l'Orchestre Symphonique de la Radio Finlandaise Helsinki, la Philharmonie Nationale Hongroise, l'Orchestre Symphonique NHK au Japon et avec l'Orchestre Symphonique Americain à New York entre autres. Elle a travaillé avec des chefs d'orchestre comme Andrey Boreyko, Olari Elts, Peter Eötvös, Vladimir Fedoseyev, Roy Goodman, H.K.Gruber, Philippe Herreweghe, Mariss Jansons, Paavo Järvi, Seikyo Kim, Alexander Liebreich, Andrew Litton, Andris Nelsons, Sakari Oramo, Krysztof Penderecki, Kirill Petrenko, Josep Pons, Christoph Poppen, Heinrich Schiff, Stanislaw Skrowaczewski.

Elle fera bientôt ses débuts avec Deutsches Symphonieorchester Berlin (Norrington), Orchestre de Chambre Munich (Alexander Liebreich), Orchestre Symphonique Tschaikowsky de Moscou (Fedoseyev), le Württembergisches Kammerorchester, l'orchestre de chambre Mahler, la Camerata Salzburg ainsi qu'avec le Australian Chamber Orchestra.
Elle a joué dans des salles de premier plan, p.e. Société Philharmonique de Bruxelles, Concertgebouw Amsterdam, Konzerthaus et Musikverein Vienne, Mozarteum Salzburg, Philharmonie de Cologne, Wigmore Hall London, Carnegie Hall et Lincoln Center New York, Tonhalle Zürich, Suntory Hall Tokyo.
Les invitations aux festivals sont nombreuses, p.e. Festival de Radio France et Montpellier, les Festivals de Salzbourg et de Vienne, Wiener Festwochen, Wien Modern, Lockenhaus Festival, Styriarte, Klangspuren Schwaz, Lucerne Festival, Menuhin-Festival Gstaad, Zürcher Theaterspektakel, Heidelberger Frühling, Bregenzer Festspiele, ainsi que les festivaux de musique de chambre à Delft, Kuhmo, Oxford, West Cork et Antalya.
Ses partenaires de musique de chambre sont les pianistes Polina Leschenko, Konstantin Lifschitz, Alexei Lubimov, Fazil Say, Henri Sigfridsson, Mihaela Ursuleasa, les violinistes Priya Mitchell et Hansheinz Schneeberger, Vladimir Mendelssohn et Maxim Rysanov (alto), les violoncellistes Thomas Demenga, Sol Gabetta, Heinrich Schiff, Quirine Viersen, Pieter Wispelwey, les chanteuses Angela Gheorghiu et Anna Maria Pammer. Le trio Sigfridsson-Kopatchinskaja-Gabetta se produit depuis 2004.

Il arrive à Patricia Kopatchinskaja de composer elle-même et elle aime présenter des oeuvres contemporaines. En 2004 elle a donné sept créations, parmi lesquelles des concertos de violon qui lui étaient dédiés par Johanna Doderer et l'avant-gardiste Viennois Otto Zykan. En 2005-6 ont eu lieu les premières des concertos pour violon de Gerald Resch et de Gerd Kühr avec l'orchestre Symphonique de la Radio de Vienne, en 2007/8 suivra la création des concertos de Jürg Wyttenbach et de Fazil Say. Des oeuvres lui ont été dédiées par Richard Carrick, Violeta Dinescu, Michalis Economou, Ludwig Nussbichler, Ivan Sokolov, Boris Yoffe et beaucoup d'autres. Elle aime improviser seule ou avec d'autres (p.e. Barry Guy, Charlotte Hug ou Mahmoud Turkmani). Plusieurs disques compact documentent des oeuvres contemporaines de Johanna Doderer, Nikolai Korndorf, Dmiri Smirnov et Boris Yoffe.

Pour en savoir plus sur le pianiste Fazil say
A voir un extrait de documentaire sur Fazil Say sur Youtube( cliquez sur le triangle sur l'image plus bas)
http://www.fazilsay.org/ , autre site à visiter : le site officiel de Fazil Say http://www.fazilsay.net/

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